《巴黎圣母院》读后感
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《巴黎圣母院》读后感 篇1
《巴黎圣母院》是一部浪漫的长篇小说。在作者维克多雨果那生动的笔触与大胆的对比中，一个个鲜活的人物就跳跃在眼前。于是，不由自主地爱上了那个敲钟人，卡西莫多。
——卡西莫多啊，你的一只眼睛失明了，你的耳朵聋了，你的大脑袋上倒竖着棕红色的头发，臂膀之间突出一个大驼背，整个下肢完全错了位，双脚又肥又宽，一双手大得出奇。你丑陋的外貌使你被人遗弃，被克洛德收养，被扔在钟楼上敲钟。你被人们同情，鄙夷，怜悯，哀叹，所以当你被选为丑大王被人们抬起时，你笑了，现出一副辛酸又鄙夷的喜悦神情。这是人性的无奈吧！
——卡西莫多啊，你为了克洛德的收养之恩不惜为他做坏事。那么美丽可人的姑娘爱斯梅达拉，你竟也肯下手。她侥幸被人所救，从此爱上那个英俊的军官，而你则被绑在广场上示众，烈日当头，口渴难忍，还要遭受围观者的辱骂，只有这个被你伤害的女子不计前嫌给你送上了水。貌似愚钝的你，感动了，流泪了，你已经记住你不会再伤害她，你要保护她。当你还不知道的时候，爱情就悄悄地来了。
——卡西莫多啊，你是如此的重情重义。爱斯梅达拉被人当作女巫抓起来，就在她要被处死的那一刻，你不顾一切冲上了法场，将她救下，带到圣母院的钟楼，那个世俗法律无权管辖的地方。可是你一个人的力量如何能够，爱斯梅达拉仍是被吊上了绞刑架。除了将那个把你养大，外表光鲜，实则道貌岸然，狂妄恶心卑鄙下流的副主教克洛德推下钟楼，你又能做些什么呢。你从心底发出哀号：噢，我所爱过的一切啊！你在钟楼之顶看着刑场的爱斯梅达拉被处死，你那有生以来仅流过一滴眼泪的独眼如今却是默默滴落成串的泪珠。你还是没能挽救她的生命。
——卡西莫多啊，你令所有人震惊。你在你所爱过的两人死去的当天失踪了，没人能找到你。两年后，人们来鹰山墓地，他们在惨不忍睹的残骸枯骨中寻找一名公爵的尸体，却意外发现了两具骷髅，一具以奇特的姿势抱着另一具。其中一具骷髅是女性，上面还有白布残片。紧紧搂抱这具骷髅的另一具骷髅是男性，只见那具骷髅脊椎骨歪斜，脑袋缩进脖腔里，一条腿短一条腿长，不过脊梁骨没有断裂的痕迹，显然此人是主动来此长眠的。有人把他搂抱的骷髅拉开，他的遗骸立即化作了尘埃。卡西莫多，那是你吧？
——卡西莫多啊，你与15世纪的巴黎格格不入，没人能理解你。爱斯梅达拉何尝不是呢？她有着漂亮的容貌，美妙的歌喉，动人的舞姿，却还是被人诬陷而视为女巫、杀人犯。她的死亡是对你最大的打击，你无法自己活下去，因为在这世界上已经没有了你活下去的意义，你为这爱情殉葬了。
与《巴黎圣母院》中的卡西莫多对话，我似乎明白了这种崇高的爱情。这种不同于我们认知中的，生死相隔，阴差阳错，却至死不渝的爱情……
教师评点：文章最大的特点就是思路的清晰，内容的充实，很有自己的见解！
《巴黎圣母院》读后感 篇2
一座尖顶钟楼的阴暗角落里，手刻的希腊字母‘an’arkh深深凹陷在石头里面，经岁月侵蚀，黑黝黝的，打磨出一本书，也打磨出这部电影。冥想着这些难以名状的符号，我希望能在影片中寻找答案，来解读“这灾难的印记所蕴藏的宿命和悲惨的含义”。
以爱斯美拉达为点，延伸出错综复杂的网线。一点点剥离，连缀着几个饱满的人物形象和发生在他们身上的故事：穷诗人甘果瓦的懦弱，卫队长菲比斯的虚伪；敲钟人卡西莫多的觉醒，副主教克落德的挣扎。这些人和故事在她生命的某个点上交汇、重叠、影射。
首先植根于心的是爱斯美拉达的美，外在与内在的完美重合，像是一个闪着光环的女子，用燃烧着的生命热度去点燃其他人的枯槁。她的开场便是一席火红的长裙，伴随着曼妙的舞步摇曳生姿。正是火的灵性跳跃才攫住了每个人的眼神，呼唤起对生命张力的向往。她更是在用灵魂舞蹈，没有人可以抵挡这样一种袭卷而来的飓风，那与她相遇时幻化出的美妙。可她还是走向了死亡，神奇的魔力被冠以巫术的名义，一剑穿心鲜红的血液浸染了大片囚服的裹白衣襟。这一抹鲜红凝结了她生命的热度，一件珍惜的透明水晶品被毁灭。
脑海中不断回放的镜头是卡西莫多被鞭打口干舌燥遭人讥笑时，作为受害者的爱斯美拉达自若地解下水壶小心的喂水给他喝。那一刻我看到一滴泪顺着因痛苦绝望而久久抽搐的畸形脸庞，缓缓的流下来。卡西莫多的喃喃自语阐释着水与泪的融合。“美啊，美啊……”，我知道一种变化正在他的内心突发，神奇的钥匙开启了一扇心门，有关灵魂的元素喷涌而出。可以说，在此之前卡西莫多是木然的，没有自我的，可是爱斯美拉达的一滴水激发了隐匿着的情感，他也有了勇气怀疑和回击他所信仰的。最后忍无可忍将主教从塔顶扔下，这该是怎样的一种蜕变，彻底摒弃了曾经的所有，他的过去已被尘封。
堂·克洛德，一身黑衣，影子般晃荡。他的出现总是阴森森的，带着一阵令人窒息的风。十字架封印的不仅仅是鲜活的，还有悸动的灵魂。克洛德找不到生活的本位，当他也被爱斯美拉达迷住的时候。这也是一种爱，他享有的权利，可是身份和地位的限制让他不可能正常的表露自己的想法，欲望的泄口已被堵塞。于是他克制再克制，内心汹涌澎湃，汇集暴涨，由此引发的折磨是无法想象的。他一直在虚空中行走，没有方向，在一片迷雾沼泽中不断下陷。我也由此追寻到了关于‘an’arkh的答案，他留下的印记带有怎样的震颤和恼怒。而他的感情压抑积攒已呈现出扭曲的状态，纠结着盘绕着，滕藤蔓蔓遮掩了所有的光亮。他的爆发也必然是一种极端的形式———得不到的就要毁灭。其实他一直在寻求解脱，却不知不觉走向了一条没有归途的道路，他本没有生命，后来又丧失了灵魂。那一次由顶楼而下的坠落倒似乎是真正的解脱，不用去抉择顺从和抗逆，不用去对峙生命和灵魂。
“后来那面印有神秘文字的墙壁又几经抹灰刷浆或者打磨，可在上面的所有就这样湮没无闻，至于作者不绝若缕的追怀。”圣母院也成为一段历史。可是我觉得也许我们每个人的心中都有一面墙，一些文字以独特而固有的方式刻在上面，时而凸现，时而隐没。在生活的繁忙之余，我们有必要思索和反省，关于路过的村落或者城市，关于寻觅的表象或者本质，关于生命和灵魂的对视。
《巴黎圣母院》读后感 篇3
作家因不朽的作品而不朽，作品因永生的人物而永生，雨果和《巴黎圣母院》就是这样。
雄伟壮丽的巴黎圣母院,这座世界上最庄严、最完美、最富丽堂皇的哥特式建筑，虽然已经历了八百余年的风雨沧桑，但其非凡的气势和精美的雕饰仍旧丰韵犹存，令人叹为观止。
整个巴黎圣母院的建筑虽然错落参差，但却庄严、和谐，倔傲与灵秀巧妙搭配，浑然一体，在宏大和巍峨的主体造型中透出一种庄严的神圣感和神秘的奇幻性。整个建筑分为3层，从正面看，最下一层是一座尖形拱门，中间一层是3扇硕大的窗子，第三层是一簇排列有序的美丽的栏杆，栏杆上面是两座尖顶的钟楼，各高达69米。南钟楼悬一巨钟，重达13吨;北钟楼则匠心独运地特设了一个187级的楼梯。在两座钟楼的中间偏后位置上，半峥嵘半畏葸地露出一个高达90米的尖塔。这钟楼和尖塔与分置于底层拱门旁的诸多圣经人物雕像、中层窗子旁的亚当、夏娃的雕塑像，以及那扇由37块玻璃组成的圆形巨窗前面所雕刻的“圣处女像”配合在一起，显得高深迷离，神秘莫测。
巴黎圣母院不仅建筑时间早，而且建筑时间长，从1163年动工，到1250年完成，并在14世纪和17世纪分别进行过两次重大修复。它的建设，几乎牵动了全巴黎、全法国人的心。据说，南塔楼上那13吨重的巨钟，在铸料中所加入的大量金、银成分，就是用当时巴黎的妇女们慷慨而虔诚地捐献出来的金银首饰熔成的。另外，巴黎圣母院所在的位置为巴黎的核心，巴黎的先民高卢———罗马人，最早就是在这里建立了巴黎的城市雏形，所以至今计算巴黎到法国全国各地的里程都是以巴黎圣母院为起点的。
尽管巴黎圣母院以其建筑宏伟、历史悠久、雕塑精美、地理位置重要而赢得了永久的光辉和不衰的声誉，但真正为这座建筑物增色敷彩、投光注煌的，还当首推维克多·雨果的长篇小说《巴黎圣母院》。由于这部长篇小说所涵负的积极的思想意义、深刻的社会内容和对理想与正义的不懈追求与憧憬，而使巴黎圣母院远远超越了它作为“建筑”和“教堂”的意义，而赋有了全新的社会价值和思想内涵，成为人们心目中革新与保守、拓进与妥协、正义与邪-恶、美奂与丑窳进行抗争并战而胜之的试金石与分水岭，成为向上精神的圣地和先进思想的熔炉，成为一种对生活和未来的美好的象征和积极的向往，的确，雨果和他的《巴黎圣母院》为这座声名远播的建筑平添了无限的活力与魅力，举凡来到这里的人，无不怀着对作家人格形象与精神旗帜的景仰与尊崇。《巴黎圣母院》之所以能够为巴黎圣母院构筑筋骨、铸造灵魂，使其成为道义与良知的象征，成为纯洁与善良的所在，成为信仰与追求的寄托，成为对“恶”的鞭挞和对“美”的讴歌的形象化的见证，就因为雨果是一个非凡的作家。他的非凡，主要表现在积极、热情、顽强、坚韧，对国家、民族和人民充满了责任心，一往无前地投入社会变革，用无限的真诚和坦率，明辨是非和支持正义，不顾一切地追求真理。尽管《巴黎圣母院》是雨果青年时期的作品，创作这部长篇小说的时候，雨果还没有经过在根西岛上被流放18年的“炼狱”，他的思想的深刻性还远不如写作《悲惨世界》、《九三年》等作品时那样炉火纯青。但即使这样，《巴黎圣母院》仍旧是现实主义文学创作的一次巨大和极富创新意义的突破。外貌丑陋但内心善良的敲钟人卡西莫多和美丽的吉卜赛女郎艾丝米拉达已成为不朽的文学形象，而它所代表的社会意义和思想意义，则使巴黎圣母院成为一部永远耐人寻味和含义无穷的书。
《巴黎圣母院》读后感 篇4
外貌是一层面纱，它常常用来遮蔽许多缺点。我们常以外貌定义一个人的美与丑，心灵也如此。美丽与丑陋只不过是瞬间的事，雨果的《巴黎圣母院》就表现了这一主题。
雨果在序言中写到，他在巴黎圣母院的两座钟楼之一的暗角墙壁上，发现一个手刻的希腊词“ΑΝΑΓΚΗ”，这个几百年前刻下的“命运”的词。
十五年前，兰斯的香花歌乐女那不满一岁的漂亮女儿阿涅丝被埃及女人偷走，只给她留下了一只绣鞋和一个丑陋不堪的约三岁大的男童，只会哭，不会说话。第二天，种种迹象表明她的女儿被这些埃及人吃了，第三天，香花歌乐女就消失了。十五年后，香花歌乐女不知何时住进了河滩广场对面的“老鼠洞”，成了与社会隔绝、人人敬而远之的“麻袋女”。阿涅丝和埃及人一起流浪到了巴黎，现在叫埃斯梅拉达。她每天在河滩广场上跳舞，赚取生活所需。她美如天仙下凡，曼妙的舞姿和她的宠物山羊的表演总博得众人喝彩，其中却夹杂着从老鼠洞里传来的麻袋女的大声咒骂，发泄她对埃及人的食女之恨。最后才发现她们是母女，终于在老鼠洞的窗前相认，但没过多久，埃斯梅拉达就被奉皇命而来的士兵捉住，麻袋女在与士兵的争执中被推倒在地死了。随即，埃斯梅拉达被实施了绞刑。这种种描绘让人不得不感叹，这就是命运啊！
读完这本书，让我最印象深刻的是卡西莫多的不幸，在漫长的时间里，他的世界只有克洛德与大钟，内心封闭抑郁。但是在遇到埃斯梅拉达后，从此拥有了对未来生活的憧憬和幻想，在面临亲情和爱情的选择时，他毫不犹豫地选择了维护正义，我们可以深深的感悟到：其形虽恶，而心术善，无害为君子也。一个人的相貌无论如何丑陋，但是内心一定会有闪光点。
女主人公埃斯梅拉达是雨果笔下集真、善、美于一体的完美的艺术形象。她像无尽黑夜中唯一的光芒，照亮了一小片天地，照亮了卡西莫多的心，卡西莫多爱上了她，但最后，他也为爱人献出了自己的生命，这束光同样还点燃了副主教克洛德的情欲，在屡次未得手后，他内心的黑暗被放大，他决定，熄灭那光明。
在那可怕的过程中，各式各样的人物，展尽人性中的种种丑恶与龌龊，有至死不渝的爱——爱斯梅拉达，伟大的爱——卡西莫多，毛骨悚然的爱——克洛德，不是爱的爱——弗比斯。作者通过这样的描写表现了人性的泯灭，封建专制主义社会的黑暗，突出了作品的反封建的主题。
在故事的最后，光明终究是被无尽的黑暗吞噬了，敲钟人卡西莫多，含着泪，带着笑，义无反顾地走向死亡，像飞蛾般去追求光明。我想，他的心或许像一潭水，在天边，一无杂质，正是这面湖水的纯净，世间繁华下的一切，露出了他们的本质。
那束光的散去，令黑暗散去了吗？自然没有，但它确确实实使那黑暗淡去了。正是无数光明的黯淡甚至是散去，才换来了更加光明的黑暗，也许一切终究是黑暗的，但我们从中可以看见光明的影子，重影幢幢，于是终究，有了希望。希望是火种，它可以洗涤黑暗，直到，等来一个光明的世界。
近200年的漫长时光洗去铅华，留下的，终究是一部如此史诗，极端的美丑对照，绝对的崇高和邪恶的对立，在当下，依旧震撼人心，世界或许早没有书中那般无光，但还需要更多美丽的心灵，而非美丽的外表去照亮它。
《巴黎圣母院》读后感 篇5
相信大家都对这本举世闻名的好书不陌生——《巴黎圣母院》，它不仅仅是一本书这么简单，它更是东方文学的一颗明珠，一颗永垂不朽的星星，永远照耀迷失方向的旅人前行。
它是法国著名大作家雨果的代表作，书中，作者用激情洋溢、成熟自然的笔触描述了这样一个故事：在巴黎圣母院的一座钟楼里，生活着一个面相极其丑陋，性格也极其怪异的丑八怪大王——卡西莫多，它的身世很可怜，它是一个被人遗弃的孤儿，被心理变态的教士收养，一直是圣母院里的敲钟人。它对自己的恩人千般拥护，万般爱戴，却容不得他做伤天害理的事儿。所以，当他和教士同时爱上主人公——善良美丽、温柔动人的隐修女——爱斯梅拉达的时候，他为了保护这美丽的妙龄女子，毅然和教士反目。
只可惜，故事的最后，他们终究没有敌过现实的重重坎坷和打击，爱斯美拉达受陷害蒙冤而死，而这位可怜可悲的又聋又哑的敲钟人，也像一座雕塑一样，抱着自己心爱的人一同去到了天国。
读完全书，我的心中久久激荡，不能平静。一方面，我震惊于雨果的想象力和创作力，以及他炉火纯青的写作技艺。书中，随处可见精彩的人物描写和环境描写的段落，这些文字，作者寥寥几笔，用词准确而直击人心，跟随着老先生的文字，我就仿佛真的进入到了那另一个失空，真的看到了那灯火辉煌的场面，听到了那刺耳的喧嚣，更看到了那美丽又悲哀的少女如花似玉的美貌。
而说到这位美好的少女，爱斯梅拉达，她是作者笔下那只洁白无瑕的鸟儿，是一朵娇艳芬芳令人痴迷的玫瑰，是一颗宝贵的神奇的珍珠，可是，她却因为自己内心那份固执的爱念而亲手葬送了自己的一切。就因为一次救命之恩，她就傻傻地将自己所有的情意都托付给一个并不知根知底的军人，只因为他的英俊和花言巧语。这少女一开始的沉醉，就注定了她今后的悲惨，她爱得太艰辛，也太执着，所以最后，才会得不到一点儿回应，还葬送了自己的性命。
可是，我们又能怎样去怪她呢？少女只不过是因为太善良，太单纯，她不知道那个时候的巴黎圣母院已经不再纯洁，不知道那里的明争暗斗和硝烟弥漫，不知道那些人丑恶的嘴脸……不，或许她也是知道的，只不过不愿意去残忍地戳破，还残留一丝念想。
书中，我最佩服的人物还是丑陋的卡西莫多。没错，他是很丑，丑到让每个人唾弃、驱逐，可是我不恨他，因为他有一颗真实、善良的心。他是多么可怜的一个人儿啊，生下来的那一刻，就因为丑陋的外貌而被残忍抛弃，长大后，又不能和其他人一样正常生活，只能终日躲在圣母院里，数着时间度日。这种悲哀又孤独的感觉我想应该没有人能懂。可是，尽管上帝给了他这么多不公的待遇，他都始终不曾因为自己内心的不满和怨愤而去做一些伤天害理的事儿，他不偷不抢，只一心守护着自己喜欢的人，哪怕少女也嫌弃他的外貌，他也不管不顾，甚至可以为了她去和一群叫花子奋战一夜。
这种勇气和胆量，真的不是说说就行的。而书中的另一个人物——教士，就让人觉得义愤填膺了。表面上的他，多么光鲜亮丽，义正辞严，可是，背地里却经常做一些连他自己都觉得不可思议的坏事，他欺侮威胁少女，令人恶心，简直是一个道貌岸然的伪君子，是生活的压力和社会的低微以及喧嚣尘世让他变成了一个狗都不如的行尸走肉，令人悲哀。
所以，有时间，大家都把这本《巴黎圣母院》找来读读吧，你会得到别样的启示。
《巴黎圣母院》读后感 篇6
一座尖顶钟楼的阴暗角落里，手刻的希腊字母‘AN’ARKH深深凹陷在石头里面，经岁月侵蚀，黑黝黝的，打磨出一本书，也打磨出这部电影。冥想着这些难以名状的符号，我希望能在影片中寻找答案，来解读“这灾难的印记所蕴藏的宿命与悲惨的含义”。
以爱斯美拉达为点，延伸出错综复杂的网线。一点点剥离，连缀着几个饱满的人物形象与发生在他们身上的故事：穷诗人甘果瓦的懦弱，卫队长菲比斯的虚伪；敲钟人卡西莫多的觉醒，副主教克落德的挣扎。这些人与故事在她生命的某个点上交汇、重叠、影射。
首先植根于心的是爱斯美拉达的美，外在与内在的完美重合，像是一个闪着光环的女子，用燃烧着的生命热度去点燃其他人的枯槁。她的开场便是一席火红的长裙，伴随着曼妙的舞步摇曳生姿。正是火的灵性跳跃才攫住了每个人的眼神，呼唤起对生命张力的向往。她更是在用灵魂舞蹈，没有人可以抵挡这样一种袭卷而来的飓风，那与她相遇时幻化出的美妙。可她还是走向了死亡，神奇的魔力被冠以巫术的名义，一剑穿心鲜红的血液浸染了大片囚服的裹白衣襟。这一抹鲜红凝结了她生命的热度，一件珍惜的透明水晶品被毁灭。
脑海中不断回放的镜头是卡西莫多被鞭打口干舌燥遭人讥笑时，作为受害者的爱斯美拉达自若地解下水壶小心的喂水给他喝。那一刻我看到一滴泪顺着因痛苦绝望而久久抽搐的畸形脸庞，缓缓的流下来。卡西莫多的喃喃自语阐释着水与泪的融合。“美啊，美啊……”，我知道一种变化正在他的内心突发，神奇的钥匙开启了一扇心门，有关灵魂的元素喷涌而出。可以说，在此之前卡西莫多是木然的，没有自我的，可是爱斯美拉达的一滴水激发了隐匿着的情感，他也有了勇气怀疑与回击他所信仰的。最后忍无可忍将主教从塔顶扔下，这该是怎样的一种蜕变，彻底摒弃了曾经的所有，他的过去已被尘封。
堂·克洛德，一身黑衣，影子般晃荡。他的出现总是阴森森的，带着一阵令人窒息的风。十字架封印的不仅仅是鲜活的，还有悸动的灵魂。克洛德找不到生活的本位，当他也被爱斯美拉达迷住的时候。这也是一种爱，他享有的权利，可是身份与地位的限制让他不可能正常的表露自己的想法，欲望的泄口已被堵塞。于是他克制再克制，内心汹涌澎湃，汇集暴涨，由此引发的折磨是无法想象的。他一直在虚空中行走，没有方向，在一片迷雾沼泽中不断下陷。我也由此追寻到了关于‘AN’ARKH的答案，他留下的印记带有怎样的震颤与恼怒。而他的感情压抑积攒已呈现出扭曲的状态，纠结着盘绕着，滕藤蔓蔓遮掩了所有的光亮。他的爆发也必然是一种极端的形式———得不到的就要毁灭。其实他一直在寻求解脱，却不知不觉走向了一条没有归途的道路，他本没有生命，后来又丧失了灵魂。那一次由顶楼而下的坠落倒似乎是真正的解脱，不用去抉择顺从与抗逆，不用去对峙生命与灵魂。
“后来那面印有神秘文字的墙壁又几经抹灰刷浆或者打磨，可在上面的所有就这样湮没无闻，至于作者不绝若缕的追怀。”圣母院也成为一段历史。可是我觉得也许我们每个人的心中都有一面墙，一些文字以独特而固有的方式刻在上面，时而凸现，时而隐没。在生活的繁忙之余，我们有必要思索与反省，关于路过的村落或者城市，关于寻觅的表象或者本质，关于生命与灵魂的对视。