美术色彩教学设计

此篇文章美术色彩教学设计（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。

美术色彩教学设计 篇1

(一)教学内容与目标 ：

1、显性内容与目标

应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。

2、隐性内容与目标

(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

(二)教学重点与难点 ：

重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

课前准备

l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。

2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料。

教学过程：

一、导入

1、请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

2、问题：

(I)你看到了什么?

(2)听到了什么?

(3)又想到了什么?(请学生回答)

3、自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是 季，是 的季节。”来形容它。

4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

5出示课题：四季的色彩

二、讲授新课

1、欣赏

(I)出示教材中的四幅画。

(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?

2．分组活动。

(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

(2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。

3、学生反馈

1、反馈。(以小组形式)

(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)

②画家主要运用了哪些色彩表现春天？

③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

④你还想了解什么？

(2)《夏》列维坦(俄国)

①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

②画面主要使用了哪些颜色?

④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(3)《金秋》(中国画)林风眠

①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’

③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

②观察作品的色彩，你有哪些体会？

③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)

三、拓展

教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来到。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的'更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

问：通过这节课的学习大家有什么收获?

希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。

教学后记：本课的教学目标基本达到，学生能将自己的感受用文字的形式表达出来。

美术色彩教学设计 篇2

教学目标：

1、了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。

2、能用制作颜料的简单方法试着制作1一2种颜料。

3、掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

教学重点：

了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。

教学难点：

掌握粘贴画的制作方法和基本技能。

教学过程：

第一课时

一、激趣导入

1、小实验。请一名学生在实物投影仪下将菊花在白纸上用力摩擦，发现了什么?

2、讨论：在生活中你还发现过这样的事情吗?

3、师总结：在大自然中有丰富的材料都可以制作出颜料。

二、欣赏讨论

1、欣赏几幅作品和染制的方巾。

2、寻找合适的材料：你从大自然中找来了些什么材料?

3、分小组讨论：如何利用工具将自己带来的材料制作出颜料呢?

4、总结制作方法：用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。

三、自主探究

边制作边用简短的文字填写研究表格。

四、交流探讨

每组小组长进行汇报总结，讨论解决遇到的困难。

五、总结评价

1、用自己制作的颜料组内共同完成一幅画。

2、贴在展示板上评一评。

六、欣赏评析

1、生活中还有很多东西的色彩很漂亮，我们也可以直接利用它们来直接作画。

2、史前艺术家都是用土和矿石制作出颜料画画。

我国古代染色用的染料，大都是以天然矿物或植物染料为主。中国画中的朱砂色颜料是把朱砂矿石研成粉末获取的。

研究表格：

制作的原料

制作的`方法

遇到的困难

颜料的颜色

试试效果

是否成功

第二课时

一、激趣导入

1、学生观看录像

2、教师小结：生活中有很多东西的色彩很漂亮，我们可以直接利用它们来做一幅美丽有趣的画。

二、整理材料

1、学生观看图片

2、学生开展讨论：你找到的细小物件有哪些颜色?有哪些形状?

3、教师提问：你知道生活中还有哪些可直接利用的材料吗?

三、方法步骤

1、欣赏范画，讨论这些画是用什么颜色和哪些东西做的？

2、学生看书，讨论并总结活动步骤。

四、自主探究

1、尝试作画后学生自评。教师总结作画方法。

2、引导学生评价范画，掌握创作要领。

3、教师小结：构图要饱满；设计要新颖；涂胶水要匀；铺色块时材料要密、齐、匀；巧妙运用不同形状的材料。

五、开展活动

1 、学生分工又合作，愉快地创作。

2 、教师巡回指导。

六、学习评价

1 、学生互评。

2 、师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现。

美术色彩教学设计 篇3

教材分析：

教材以学生日常生活中非常熟悉的色彩入手，引导学生对色彩展开丰富的联想，激发兴趣，调动学生的探究参与积极性。

教学目标：

1．知识与技能：

（1）认识不同色彩搭配在视觉传达中所起的感情影响。

（2）运用色彩语言，尝试进行情感表达。

2．过程与方法：

通过图例欣赏并分析不同色彩传达的信息、传递的情感和表达思想的目的。

3．情感态度价值观：

通过欣赏色彩作品，了解色彩在人们的生活中无处不在，而好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。学会用色彩表达自己的情感与想法。提高学生在生活中的审美能力。

教学重点：

从感性到理性去认识色彩，并会运用不同色彩搭配传达信息、传递情感和表达思想目的。

教学难点：

理解并体会色彩语言如何对人们心理及情感的影响，了解不同风格流派对色彩感染力的诠释。

教学过程：

复习巩固：美术的主要表现手法

1、激趣导入

A、谈话，引起学生兴趣。

什么是色彩语言?

在多姿多彩的色彩世界中，你喜欢什么颜色？

教师小结：

(1)大家都很有想法，都有自己喜欢的颜色。

(2)这种颜色能给你带来什么感觉？谈谈自己的感觉。

(3)通过同学们的分析，你们体会并感觉到不同色彩有不同的情感与心理感染。

2、邂逅色彩

A、两幅食物图对比哪一幅更诱人？

通过食物图片感受到色彩的魅力，总结好的'色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。

B、中西方色彩图片欣赏并分析

千里江山图

荷花图

玉兰黄鹂图

干草垛（莫奈）

静物（马蒂斯）

无题（德库宁）

土地（罗尔纯）

乌鸦群飞的麦田（梵高）

思考：中国画中色彩应用的特点

思考：西画中色彩应用的特点

思考：你认为哪件作品在色彩表现力上最具有感染力，为什么？

3、感受色彩

色彩色相：暖色、冷色

联想并感受不同颜色对情感和心理的感染

红色黄色蓝色绿色

把知识的学习置于具体生动的情景中，激发学生的兴趣，鼓励学生充分的联想，大胆地表达交流自己的思想。提高对色彩的感性认识。

欣赏图片：舞蹈(马蒂斯)

说一说：这个画面蓝色、绿色、红色都代表了什么？

4、实践色彩

用不同色彩来表达：喜怒哀乐

作品展示

课后小结

了解绘画的语言和表现方法，能更好地帮助我们欣赏和创作美术作品。

美术色彩教学设计 篇4

课时：

教时教学目标：

知识与技能：了解色调在画面中的作用。了解色彩在视觉中的联想作用。尝试用油画棒作色调感受练习。

过程与方法：通过观察四季的色彩，了解色调。分析色调在艺术作品中的感染力，进行关于四季色彩联想的实践活动。

情感态度与价值现：交流习作，感悟色彩对人心灵的影响，在不同色调处理中感受作品不同的内涵和意境。以色彩所引起的“相似联想”激发学习的兴趣，并获得健康向上的生活态度。

教学重点与难点：

重点：掌握不同色调带来的多种感受。

难点：学习用色调来表现四季的色彩。

教学准备：

教具：多媒体课件。

学具：收集的图片、画纸、颜料、调色盘、水粉笔、盛水容器等。

教学过程：

人的眼睛一旦接触到色彩，就会唤起联想。色彩潜在的启发、暗示作用，加上社会因素、风俗习惯，不同的色彩就会引来不同的反应。春、夏、秋、冬的色彩不仅给你有冷暖感，更能引发许多联想和感叹。

一．色彩给我们的联想

1、色彩对我们心理发生作用的结果是从现实生活中来的，不同的颜色会引起人们不同的心理反应。赏析图片：

红色联想：热情、活泼、热闹、温暖、幸福、吉祥、危险?橙色联想：光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐?黄色联想：明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意?蓝色联想：深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷?绿色联想：生命、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全?紫色联想：优雅、高贵、魅力、自傲、轻率? 2．色彩在绘画中的作用

不同的色彩给人的感觉不同，色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。赏析绘画作品，感受色彩的冷暖对比，引发自己的心理感觉，知道色调在绘画中的作用。

二．色彩的表达

播放视频：春、夏、秋、冬的影像。导入新课：四季的色彩1．色调的认识在观察四季的色彩中，我们看到每一季总有一类倾向性的色彩，在色彩学中称为“色调”。

由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比，称为冷暖对比。利用冷暖差别形成的色彩调子，分为冷调子、暖调子。在色相环上一般把红、橙、黄称为暖色，把绿、青、蓝划为冷色。冷、暖色在运用上的心理感觉：

（1）在温度上

（2）在重量感、湿度感上：

暖色偏重，冷色偏轻。暖色干燥，冷色湿润。

（3）在空间感上：

暖色有前近和扩张感，冷色有后退和收缩感。

（4）色彩的冷暖受明度、纯度的影响：

纯度越高，冷暖感越强；纯度降低，冷暖感也随之降低。

赏析摄影作品，感受自然界中春、夏、秋、冬四季不同的色彩，每一季的主色调。

2．学习大师的作品：赏析大师作品中四季色彩的表达春—康斯特勃尔《干草车》 1821年夏—莫奈《睡莲》(1904_ 1905年)秋—米勒《拾穗者》(1857年)冬—萨浦拉索夫《白嘴鸦飞来了》(1871年)色彩是绘画表达情感的重要手段之一。,

三．体验与欣赏：

通过系列色彩联想活动，学习用色彩表现自己的感觉、心情，丰富情感体验。

1．观察四季色彩，归纳出每一季色彩总的倾向性，并找出主色调。

四季的色彩：春天是嫩绿粉红的；夏天是浓郁翠绿的；秋天是橘黄棕色的'；冬天则是阴冷灰色的。

2．进一步赏析设计作品的色调，体会不同色彩所激起的不同情感反应，以及色调对作品的熏染作用。

作业设计：

填色练习：选用一组色彩(为一个色调)表现一个季节，用色彩表达你对四季的感受。

要求：造型简沽，层次概括。用油画棒平涂。（包括四季的主色调、对比色类似色的运用等）。

教学评价：

评价方法：师生交流，让学生发表自己的审美见解。评价内容：对色调的表现进行分析，色彩联想的表达成果。

总结：色调是客观存在的，它给你带来无限遐想。只有当色彩能唤起人们心灵时，它才具有真正的艺术感染力。

教学反思：课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考。路漫漫，其修远兮，吾将上下而求索。

美术色彩教学设计 篇5

一、教学目标

1.认识邻近色和邻近色的调配规律，及其运用邻近色表现画面内容的基本方法。

2.通过调色练习，加深对邻近色的认识，体验色彩的魅力。

3.感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重点、难点

重点：掌握邻近色的调色方法及其规律。

难点：运用邻近色调配出和谐的色彩搭配。

三、教具准备

多媒体课件、水粉颜色与绘画工具等。

四、教学过程

活动一：设置游戏，导入新课

游戏导入，教师出示色彩卡片，请同学根据卡片上的色彩“找朋友”，说说其余色彩配不成“朋友”的理由。

学生交流回答，揭示课题《色彩的和谐》。

活动二：赏析作品，引导想象

(一)感知、体验色彩的和谐

1.感知邻近色

①利用课件出示色相环，并讲授邻近色的概念：在色相环上，相邻近的色彩，称为邻近色。

②引导学生进行观察并提出问题“在色相环中找一找哪些颜色属于邻近色?有什么规律?”

学生回答，教师总结：相临近的色彩称为邻近色。

2.体验邻近色

出示任务：同学们按照邻近色的方法，把彩笔盒重新进行布置安排。

(二)欣赏、讨论色彩的和谐

1.寻找邻近色

学生四人一组交流并回答问题：

①色彩的和谐在生活中有用吗?与生活有着怎样的关系?在教室内找一找?

教室环境布置、学生服装等色彩搭配。

②回忆生活中还有哪些体现了邻近色?

室内设计、建筑等。

③展示建筑类、生活用品、文具用品、装饰画、标志招贴等图片，这些图片给你什么感受?

教师总结：给人和谐、舒适、优雅的感觉。

2.欣赏邻近色

①课件展示罗斯科《红黄橙》引导学生观赏。

②教师设问“画家用了哪些邻近色?给你什么感受?”

学生回答，教师总结：运用邻近色红色、黄色、橙色;画面产生一种和谐的效果。

③画家在使用邻近色作画时，颜色是否用的一样多?为什么?

学生回答，教师总结邻近色调色方法：运用邻近色作画时要注意确定一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的.作用。

④欣赏优秀学生作品，引导学生感受邻近色的运用。

活动三：示范操作，实践练习

(一)教师演示

演示邻近色调配方法，完成一幅画，讲解要领：

1.根据需要可以画好铅笔稿，也可以按一定走向随意涂色。

2.依据色环选择邻近色。

3.可按一定顺序进行调配绘制，如橙、黄橙、红橙。注意用橙色在调配时加黄、加红的比例多少和水分的多少要把握适中。(邻近色色块形状、大小和组织，可以自由些，依据自己的喜好决定。允许学生局部模仿，尝试练习。)

(二)课堂练习

用一组自己喜欢的邻近色来组织完成一幅作品，可以是抽象作品，也可以是有具体形象的风景画、图案等作品。(教师巡视指导过程中，针对共同存在的问题，及时指出、及时纠正。表扬有创意的作品，对个别学生进行技法指导。)

活动四：展示评价，巩固提升

(一)学生展示交流

1.学生自愿分享自己的作品，并且介绍自己的绘画思路和方法。

2.学生互相展示作品，并从邻近色的搭配等方面交流评议。

3.教师总结评议。

(二)拓展提高—游戏连连看

1.复习对比色。

2.根据对比色和邻近色的不同色性，找到适合运用的场所。

游乐场、交通警示——对比色。

卧室、图书馆、书房——邻近色。

五、板书设计

美术色彩教学设计 篇6

一、教学目标

1.学习色彩表现原理，尝试运用点彩画法进行色彩练习。

2.通过观察、讨论、实践等方法，掌握点彩画的特点，提高对色彩的驾驭及表现能力。

3.了解古今中外绘画作品传递的不同情感和表现形式，养成尊重多元文化的优秀习惯。

二、教学重难点

重点：了解点彩画的特点并用其表达自己对色彩的独特感受。

难点：理解色光现象并运用到点彩画创作中。

三、教学过程

(一)展示图片，导入新课

PPT播放两组图片，分别是莫奈的《草垛》《睡莲》以及把它们处理成黑白的图片，提出问题：你喜欢哪张?给你什么感受?

学生可能会回答：喜欢有色彩的图片，色彩给人以鲜亮、活泼、富于动感的感觉等。

根据学生回答，教师总结：色彩是美术作品的重要表现因素，色彩不仅能够真实地再现对象的色彩关系，还能触动人的心理和情感，具有很强的表现力。导入新课《色彩的表现》。

(二)设置游戏，掌握类型

教师设置“连连看”的游戏：PPT展示大卫·霍克尼的《花瓶静物》、冷军的《牛仔裤》、马蒂斯的《红色的和谐》、梵高的《星月夜》以及“表现性色彩”“固有色彩”的字样，引导学生进行连线。

教师总结：固有色彩表现物象本身的颜色，表现性色彩摆脱色彩的客观真实性，完全表达主观的情感和内心体验。

(三)欣赏作品，探究特点

1.展示吴作人的《三门峡》和修拉的《大碗岛的星期天下午》，引导学生观看并提问：两幅作品的色彩和笔触有哪些不同?(《三门峡》色彩浓郁、笔触凝重，细腻的描绘了中华民族的母亲河——黄河;《大碗岛的星期天下午》运用具有表现性的小色点不重叠地混杂排列在一起，表现出人们午后散步游玩的场景，并且形成光色弥漫的视觉效果)

2.教师追问：画家是使用什么方法创作的?

学生小组讨论后举手回答，教师总结：《三门峡》是画家将不同颜料按不同比例混合获得自己需要的色彩，然后再将其画到画面上，我们把这种画法称为色彩混合法;《大碗岛的星期天下午》是画家在画面中将不同纯度的小色点交错并置在一起，使观看者在视觉上产生空间混合的效果，我们把这种表现方法称为点彩画法。

(四)设置活动，分析原理

教师放大《大碗岛的星期天下午》作品中“戴帽女子”的局部，组织学生找出人物身上色彩的固有色、光源色和环境色。(裙子受光部的黄色点为光源色，裙身中的朱红色点为固有色，裙子背光部的绿色、蓝紫色点为环境色)

教师根据学生回答总结：光源色是指照射物体光线的颜色，不同的光源会导致物体产生不同的.色彩;固有色是物体本来具有的颜色;环境色指在光照下的物体受环境影响改变固有色而显现出一种与环境一致的颜色。

(五)教师示范，掌握步骤

教师展示“海滩”的单线稿，以“夕阳下的海滩”为主题示范点彩画的方法，学生从旁观察、记忆、学习光源色、固有色和环境色的表现方法。

(六)学生实践，作品展览

1.布置活动练习：鼓励引导学生以“情感最饱满的刹那”为主题，大胆创新，激发自己的想象力与创造力进行创作。教师巡视辅导，辅导要点：主题清晰，颜色运用和谐，色点大小一致。

2.组织学生展示作品，小结评价。教师引导学生可从主题和色彩等多方面评价作业。

(七)课堂总结，开放作业

1.总结重点知识，并升华情感，引导学生养成尊重多元文化的优秀习惯。

2.课后搜集点彩派的另一位画家西涅克的资料，下节课带来与同学交流分享。

四、板书设计