美术教学设计
此篇文章美术教学设计（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。
美术教学设计 篇1
【教材分析】
庙会活动千变万化，趣味无限，既有传统的文化韵味，又有新时代的科技力量。利用线描这种美术形式，不到能让幼儿感受到庙会带来的无线乐趣，而且能激发幼儿的创作欲望。小小的人物在纸上栩栩如生，给幼儿提供了广阔的想象空间。本次活动引导幼儿自由想象， 大胆尝试，运用线描画的形式进行美术创作，让每个幼儿的所见所闻都得以表达，让孩子的每个创作都得到尊重，体验庙会活动的生动形象。
【活动目标】
1.初步了解庙会的`历史、形式特点,发现和记忆庙会场面中人物的下同动态变化。
2.在感受中发现人物与场景的密切关系通过观察后所和探究活动。
3 感受民俗艺术活动的乐趣，激发幼儿热爱民间传统艺的情感。
【活动准备】
1.物质准备:庙会图片、油画棒，纸。
2.经验准备:提前去了解庙会的场景活动过程。
【活动过程】
1.出示庙会图片，引起幼儿兴趣.
教师出示庙会图片并提问：这是什么地方?都有谁去过?好玩吗? 教师小结图片内容，引起幼儿兴趣
2.师幼共同交流回忆庙会的热闹场面。
（1）教师提问：庙会里都有什么?你都去逛了哪些地方?庙会里哪些地方让你印象最深刻?想-想庙会场景中有哪些特色活动,能突出欢乐喜庆的气氛？
（2） 这么热闹喜庆的庙会里都有谁参与啊?从哪里看出来的? 他们都在干什么?
（3）人们逛庙会时心情怎样?从哪看出来?
教师小结：庙会里的人非常多，有的去逛菩提寺，有的去看戏， 还有的去吃各种各样的小吃，非常热闹喜庆。
3.幼儿绘画，教师巡回指导。
师：这么热闹的场面，小朋友选择一个让你印象最深刻的我们用
笔把它记录下来，看看哪个小朋友能画出庙会的热闹非凡。教师重点指导幼儿的画面丰富程度，引导幼儿回忆描绘的场景，对人物表情进行细致刻画
4.作品展示，幼儿分享经验。
幼儿相互讲解自己画的画，教师组织幼儿欣赏并进行张贴。
美术教学设计 篇2
教学目标：
1．掌握制作手拉手的动物的设计和制作技能，设计出新颖可爱的立体造型作品。
2．通过设计和制作，培养学生的立体造型能力和动手能力。
3．培养学生的审美情趣。
教学重点：
掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法。
教学难点：
动物形象设计和插口设计。
教具准备：
多种手拉手的动物、幻灯片
卡纸、剪刀、彩色笔
教学过程：
一．组织教学
安排用具。
二．引入新课
1．出示范作。欣赏，体会结构的新奇巧妙
揭示课题——手拉手的动物
2．手拉手的动物，是一组形象重复的立体造型，由三只形象相同的动物经立式
插接巧妙地结合在一起的整体造型作品。
三．新课教学
1．各种动物都可以制作成手拉手的动物。
2．仔细观察单个动物的'造型，特别要看清插口的设计、插口的形状、开口的方向、插口的深度、插接方法。
3．制作方法
（1）取三张大小相同的长方形卡纸。
（2）设计动物形象，如：企鹅、熊猫等。
（3）设计立式插口。
在双翅与身体之间画一个垂直的十字形，在双翅的每边设计一个垂直插口，
开口的方向相反，一个向上，一个向下，插口画到十字垂直线的横线上，
这样左右插口的高度保持相同，插接后形体不会歪斜。
（4）剪裁。
将三张卡纸重叠在一起，一次剪出企鹅的形象，同时也剪开插合。
（5）分别描绘企鹅的形象，同时话上眼、嘴、翅。
（6）按顺序插合。
四．作业
1．用卡纸制作一个手拉手的动物。
2．学生作业，教师巡回辅导。
五．作业讲评
学生作品展示，互相讲评。
课后反思：
了解到动物的群居的习惯，同时培养学生爱护动物，爱护大自然。
美术教学设计 篇3
教学目标：
1、通过本课对装饰化的教学，学习整体观察方法，对实物的外形和色彩进行概括、提炼，学会夸张的表现方法。
2、学习装饰画的基础知识和处理色彩关系的基本方法。
3、提高学生的概括表现能力。
教学重点：
外形和色彩的概括和提炼。
装饰画的特点。
教学难点：
掌握装饰画概括、提炼、夸张的方法。
作业要求：
通过勾出、欣赏（或临摹），掌握物体的.基本特征，再加以变化，画成一幅有趣的装饰画。
教学用具：
装饰画范画、颜料、画画工具。
教学过程：
一、导入：
出示两张作品，一幅写生景物画，一幅装饰景物画。
谈谈两者画面不同的风格。
导入课题：《变写生画为装饰画》
二、欣赏·感受：
1、《有圆礼帽的静物》－米尔顿·艾弗里
他的作品舍弃了物体形体、明暗、色彩的细部变化，只是概括地勾勒出物体的外形，色彩多作平涂，显得简洁、明快，富于装饰性。
2、作品《打开的窗子》有哪些地方与现实生活不一样？体现了装饰画的什么特点？给了你什么联想和感受？
三、示例：
教师对照写生画进行概括提炼，首先是外形的概括变形，再是色彩的提炼夸张。
四、动手作：
通过勾出、欣赏（或临摹），掌握物体的基本特征，再加以变化，画成一幅有趣的装饰画。
五、展示评价。
美术教学设计 篇4
一、教学目标。
1、回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。
2、选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。
3、通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。
二、教材分析
1、编写思路。
生活中总有一些难忘的片段，值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历，关注生活场景中的细节之美。
本课教材围绕课题，选用了多种形式的欣赏范例，如：漆画、版画、儿童画、漫画等，意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的.漫画作品，从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁，幽默风趣，人物形态丰富，叙事风格紧凑，为学生创作提供了形式和内容的借鉴。
2、重点、难点。
重点：刻画最难忘的场景细节。
难点：人物的动态表现。
三、教学设计
课前准备
（学生）课前思考什么样的事最难忘,为什么难忘？常用的绘画工具,假日生活照片。
（教师）美术工具一套、课件、范作、班集体活动的照片。
教学过程
1、活跃气氛,趣味导课。
（1）提问：你最难忘的事是什么？（简单地描述当时的场景。）
（2）情景表演：请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的情景，让台下同学充分感知肢体与表情的特征。
（3）师生共同点评讨论，解决课程难点。
2、探究需要表现的主题。
出示课件“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频，师生讨论确定最适合表现“难忘”的场景。
3、深入讨论。
（1）学生出示自己的假日生活照片，通过照片回忆场景。四人小组讨论：从什么角度选择表现内容？
（2）反馈后，教师引导学生欣赏著名的叙事画，拓宽学生的创作思维。
4、大胆创作。
选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。
5、欣赏交流。
（1）评一评同学或自己的作品。
（2）教师评价：主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。
（3）小结。
美术教学设计 篇5
一、教材分析
初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。
教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。
中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。
教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。
在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。
学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。
二、教学目标
*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。
*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
三、教学思路
本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。
在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。
课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。
整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。
首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。
使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。
“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的`线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。
关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。
四、教学选择
建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。
学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。
为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。
五、教学建议
１、关于教材处理的建议。
本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。
２、关于教学情境创设的建议。
本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。
３、关于教学方法灵活运用的建议。
教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。
４、教学媒材和教学手段择优使用的建议。
本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。
“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。
５、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。
技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。
学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。
美术教学设计 篇6
教学目标
[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。
[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。
[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。
教学重点难点
[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。
[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。
教学准备
课件
教学目标
[德育目标]：回忆在游乐场的美好记忆，感受游乐场的欢乐气氛，激发学生热爱生活，敢于挑战的勇气。
[智育目标]：了解自己在游戏场里玩过的游乐项目和游乐器材的造型。
[素质发展目标]：用绘画等造型形式表现儿童游乐园的场景。
教学重点难点
[教学重点]：能够表现游乐场的部分场景。
[教学难点]：能够与同学合作完成作品创作。
教学准备
课件
一、导入
1、组织教学。
2、导入新课：
（1）师生谈话；
（2）模仿声音的游戏
a、流水的声音
b、笑声
c、紧张、激动、兴奋时发出的声音
d、喧闹的人声
e、游乐场的声音
（3）小结：游乐场里充满了欢乐的声音。
二、新授：
1、师生谈话：
（1）你玩过那些游戏？哪个游戏最刺激、最有趣、最能证明你的勇气，把它介绍给大家。
（2）和同学交流一下自己的经历和感受，把欢乐带给大家。
2、教师将学生收集的游乐场的照片展示在黑板上。
3、教师引导学生欣赏书中的学生作品，指导学生从色彩上进行细致分析。
小结：不论是绘画作品，还是手工制作，都通过鲜艳的色彩、强烈的动感和欢乐的小朋友，让我们感受到无比的`欢乐。
4、教师演示“星际秋千”的画法：
①画出伞形的顶棚；
②添画座椅；
③对“星际秋千”进行装饰。
5、教师创设情境：大家一起建造一个真正属于我们的游乐场。
教师演示制作立体的游乐设施：“过山车”
①将一条细长的卡纸经过盘绕制作成过山车的轨道；
②制作支架；
③将制作好的车厢粘在轨道上。
④把做好的过山车安装在“场地”上。
6教师提出作业要求：用绘画等形式表现儿童游乐场，或与其他同学合作制作一个立体的游乐场。
教师巡视指导。及时点评。
7、将学生作品展示在“游乐场的场地”上，进行师生评价。
8、教师小结：我们在游戏中享受快乐，同样在创作中也同样能够体验无限的快乐，希望大家能够更善于用美术的眼光来感受生活，做一个美的创造者。
教学反思：
本课学习要求是让学生用绘画形式表现儿童游乐园的场面，对我们四年级学生而言游乐园并不陌生，但更神往世界有名的儿童乐园——迪斯尼乐园，虽然没有去过，那也从电视里也见过，所以这幅画要求学生想象完成，神秘的城堡、旋转木马、摩天轮等等，红、黄、蓝、绿、紫等各种鲜艳的色彩，更是体现出游乐园的梦幻。学生将科幻的场景与本课相结合，不仅从游戏的角度表现了梦幻之国，更从未来的角度表现的梦幻之国，成为一幅幅充满童趣的科幻绘画作品。