美术色彩教学设计

此篇文章美术色彩教学设计（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。

美术色彩教学设计 篇1

一、教学目标

1.了解民间美术的主要色彩关系;理解民间美术的独特艺术美感;掌握并体验民间美术的色彩搭配规律。

2.通过欣赏对比与探索体验，了解民间美术的色彩特点与民间美术的艺术性与实用性;能够运用民间色彩搭配的特点设计制作一件手工艺品或创作一幅装饰画。

3.认识中国民间美术独特的美感和表现特点，感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值;体会劳动人民创造美的智慧，体验并尝试创造美的乐趣。

二、教学重难点

重点：了解民间美术作品的色彩搭配特点。

难点：运用民间美术的色彩搭配特点创作一件美术作品。

三、教学过程

环节一：激趣导入

根据课前搜集的资料，说一说春节期间各地会有些什么民俗活动?

学生自由作答，回顾自己所了解的'一些民俗习惯如：贴春联、窗花，赏花灯、舞龙活动等。教师引导总结：这些都属于民间美术作品，都出于劳动人民之手。

中国民间美术的色彩体现着中国文化的精神和祈福迎祥、求吉避凶的民俗心理，它用最具乡土味的、自发的艺术语言，完美地体现了民间意识中最美好的愿望。中国民间美术重视视觉效果，设色讲究，色彩鲜艳、对比强烈，同时又兼顾色彩的调和，表达出质朴、真挚、热烈的情怀。从而引出课题《民间美术的色彩搭配》。

环节二：直观感知

(一)走进民间美术

教师播放多媒体课件，从主要的六个方面向学生简要介绍民间美术作品，学生观看欣赏回顾所学知识，尝试回答问题：中国民间美术大致分为哪些类别?

学生观察归类，教师总结：玩具类、剪纸类、染织刺绣类、木版年画类、风筝类、面具类等。

通过分类欣赏，引导学生对民间美术有个较全面、清晰的了解，并在欣赏过程中，感知民间美术材料的特质美、色彩美、表现形式美等，从而获得丰富的感官刺激，能较好的激发学生的探索欲望。

(二)感受魅力色彩

教师出示陕西泥塑《挂虎》以及现实生活中的老虎照片，鼓励学生观察分析：美术作品中的老虎与生活中的老虎有哪些不同?

学生思考问题，教师引导学生从色彩搭配与造型等方面入手分析，师生共同得出结论：色彩搭配上以对比色为主，且用色大胆，多为纯色，造型夸张。

教师继续出示民间美术作品《万象》以及《小花猪》，组织学生分组讨论：《万象》的色彩是怎样搭配的?《小花猪》运用了什么色彩关系?这样做的好处是什么?

学生分小组讨论后由小组代表回答问题，教师补充：《万象》多运用了邻近色和渐变色;《小花猪》则以对比色居多，且以大红色为主，这样做为了突出吉庆有余的美好寓意。

通过比较生活中的老虎与民间玩具中虎的不同，分析几件民间美术作品的色彩搭配方法;引导学生更一目了然的了解民间美术作品色彩的运用特点，接着深入分析几件民间作品的色彩搭配，从而培养学生的观察、分析作品的能力。

环节三：深入分析

教师展示一组各地区的民间美术作品，玩具《布老虎》、年画《莲年有余》、布艺《耄耋纹耳枕》、泥玩具《花牛》以及刺绣《苗族绣片》等，引导学生对比分析：民间美术在色彩搭配上有哪些规律可循?为什么?

学生各抒己见，教师补充总结：多选用纯度较高的色彩，以取得喜庆热闹的效果;强调色彩的色相、明度、纯度的对比，用中性色，如黑色衬托或分隔，达到色彩的和谐之美。

环节四：实践展评

教师课件出示课堂练习要求：运用民间美术的色彩搭配特点，以个人或小组合作的方式设计一张五彩鸟的色彩搭配或一幅织锦图案的色彩搭配练习。

学生动手实践，教师加以巡视辅导，提示学生在创作过程中注意色彩的搭配以及画面效果。

学生创作完成后自主展示并描述作品，同学之间也可以相互评价，教师做最后总结。学生在展示成果时体验成功的乐趣，同时积极参与评价。

环节五：小结拓展

由学生大胆进行本课重点内容的梳理，教师鼓励学生课后收集当地有关的民间美术作品或资料;尝试用刺绣或剪纸等方式，做一件小饰品。

美术色彩教学设计 篇2

美术色彩教学设计

作为一名老师，有必要进行细致的教学设计准备工作，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么教学设计应该怎么写才合适呢？以下是小编帮大家整理的美术色彩教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

美术色彩教学设计 篇3

教材分析：《色彩的对比》是人美版的小学美术教材第十册第四课的内容，根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定本课属于“造型?表现”领域的一个学习内容，是色彩系列的一部分。即通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。

教学目标：

认知目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩的形式美感，能初步运用色彩的对比只是完成一幅作品。

能力目标：通过欣赏、分析生活中的艺术作品中的色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

情感目标：通过欣赏我国古代建筑及民间工艺品中的色彩运用，感悟我国传统文化的博大精深，激发学生的民族自豪感，培养他们热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。

教学重难点：

重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。

难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。

教学过程：

一、组织教学

语言组织教学，互动游戏《正反义词》。

同学们，在课前我们先来做个小互动，《正反义词》大家都会吧？那我们就来看一看那位同学反应最快。长——、高——、胖——、黑——、

同学们表现的很棒，都能快速的答出它们的反义词，那我们现在上课。

二、导入新课

1、同学们，老师刚才考察了大家的反应能力，现在在考察一下大家的观察力。老师请两位学生到讲台上来，提问；他们有什么不同？是怎么看出来的？ 生：高矮、胖瘦、肤色黑白，嘴巴大小······

2、下面我们在观察两组图片，列举生活中的对比现象。

我们为什么会有这样的视觉感受呢？这就是我们生活中的对比现象，一起来了解对比概念：将两个或两个以上的物品放在一起，相互影响显示出差别的现象叫对比。

3、那在我们的美术中会有怎样的对比效果呢？那我们今天就一起来学习《色彩的对比》。

三、讲授新课

教师：我们生活在什么样的世界，生存环境又是怎样的呢？请学生用形容词还形容一下。

学生：五颜六色，五彩缤纷，色彩斑斓等教师说明我们的世界充满了色彩，色彩无处不在，色彩是我们的生活更有生机，活力。

教师：但如果世界上没有了色彩又会怎样？

学生：暗淡无光，没有生机，死气沉沉

教师：著名的色彩大师伊顿曾这样说过：“色彩就是生命，因为没有色彩的世界在我们看来象死的一般！”那就让我们舞动自己的生命，让它变得色彩斑斓。

1、下面我们来一起回顾三原色，三间色。同时阅读教材小资料，分析9页教材。

2、师出示色卡请两位学生上台采用色卡拼组、色卡连线的方式选出正确的对比色，再出示色相环请学生指出对比色。

3、总结对比色规律。（在色相环中呈120-180度的为强烈对比，90-30度之内的为柔和对比。）接着进行细致分析不同类别的色彩对比：

A：同类色对比：同一色相的颜色对比。特点：色相相同，个性差异小，对比效果极弱。画面比较柔和，不刺眼。

B：邻近色对比：在色环0---40度的颜色。特点：统一，色彩富于变化、柔和、过渡自然。

C：对比色对比：在色环上0---180度的颜色对比。特点：对比效果极为强烈，给人强烈的刺激，容易引起人们的注意。

4、欣赏图片，寻找生活中的对比色。

师：清洁工的衣服为什么是橘红色的？学生一起答：醒目，突出，防止别人撞他。师引导提醒：这种色与周围环境。学生一起说：对比强（引导学生观察事物比较的观察）师：动手术的医生为什么穿绿色的？学生议论纷纷。师：色彩对比除了前面我们说得给人们影响，强烈的互补色还可以缓解人的疲劳，因为血是红色的，与绿色的衣服是互补色，这样穿医生可以更好的做手术。

分析教材画家作品中如何运用对比色，及民间艺术品中对比色的作用。

四、艺术实践

1、作业布置：运通色彩的.对比进行《凤鸟》色彩填涂。（发给学生老师准备好的凤鸟黑白稿）

2、展示范作，分析如何运用对比色填涂。记得我们在四年级的时候就学过对称方式，在这次挂虎填色的作业中，一定要将你的对比色填的对称，这样会让它更具美感。

3、辅导学生完成作业。

五、展示评价

1、学生自我展示作业。（让学生毛遂自荐上台展示自己的作品，并将自己认为运用对比色最好的地方说出来。）

2、小组间互相评价。（老师讲教师后方的黑板划分为4个区域，让每组挑出6副最优秀的作品进行展示粘贴，小组间走动浏览，每组派代表进行谈论感受）

3、教师点评总结。

六、课后拓展

出示部分民间作品，引导学生回家进一步实践，可以设计一些民间物件的形象进行填色或用对比色画一幅画。

教学反思：这节课通过看、画、做等方法表现所见所闻，所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造力。通过小组评议作

业的方式，使学生学会尊重别人的劳动成果，并且能够客观真实的评价，有助于学生高尚道德情操的养成。

美术色彩教学设计 篇4

一、教学目标

【知识与技能】

了解色彩调和的概念、分类和表现方法，能对不同的美术作品和色彩现象进行色彩分析。

【过程与方法】

通过对优秀作品的赏析和对于色彩调和的体验，色彩分析能力和造型能力。

【情感、态度和价值观】

培养自主探究意识，对色彩的兴趣，充分感受色彩调和含蓄的美，关注色彩与生活的紧密联系。

二、教学重难点

【重点】

了解色彩调和的概念，掌握色彩调和的方法。

【难点】

对美术作品进行色彩分析，辨识出其中的色彩调和关系。

三、教学过程

环节一：图片展示，激趣导入

教师出示课件，展示四幅图案分别代表春、夏、秋、冬，请学生将图案与其代表的季节一一对应。提示大家感受四季风景的色彩和谐关系，顺势引出课题《色彩的调和》。

环节二：感知作品，提出问题

出示莫奈的作品《池塘》，提问：画面中有哪些色相?这些色相在色相环中有什么关系?

学生通过观察并回答：蓝、绿，它们属于相邻的关系。

进而继续追问：画面描绘了什么内容?给人什么感觉?学生举手回答：莫奈运用蓝色和绿色描绘出静谧的夏日池塘景色。几块浓重的绿荫和点点睡莲以及桥栏的亮部使画面富有节奏，各种不同的绿色使画面达到了和谐的效果。顺势总结出色彩和谐的概念：将两种或两种以上的色彩放在一起时的效果，使人感受到的是一种统一协调的色彩现象。

(一)了解同色相调和的方法

教师展示蓝色调、绿色调和紫色调三个画面，请学生分析色调调和的色彩关系。

学生思考并回答，教师总结：以蓝色色调作品为例，底色偏湖蓝、稍亮，书桌和电脑偏钴蓝，稍暗，形成明度变化。明度不同、冷暖不同打破了容易产生的单调问题，从而使画面在统一中达到活泼、对比的效果。进而总结出：同色相调和的方法，可采用明度变化、纯度和冷暖的变化。

(二)了解不同色相调和的方法

展示现代摄影作品《秋林》并提问：秋天的树林中都包含了什么颜色的树叶?它们在一起为什么显得那么和谐?

学生回答问题，教师总结：秋天的树林呈现一派绚烂的.橘红色，深深浅浅的大红、中黄、赭石、土黄等交替出现，虽有不多的绿色隐藏其中，但其零星的分布和较暗的色调也不足以和大面积的红黄色调抗衡，画面达到了和谐统一的效果。进而总结出：不同色相调和的方法，可采用带有某些明确色彩倾向的色调，弱化各色相的个性或直接采用灰色调进行统一。

环节三：分析辨认，掌握方法

展示教材中的四个花瓶，请学生辨认哪些是同色相调和，哪些是不同色相调和?

结合刚才所学的两种色彩调和规律进行分析，进一步掌握色彩调和的方法后，教师运用同色相调和进行示范，学生观察学习。

环节四：作品展览，交流评议

1.布置活动练习：以教材中的花瓶图案为参考，为妈妈设计一块色彩调和的围巾。根据时间提示创作。教师巡视辅导，辅导要点：注意运用本课所学的色彩调和的知识设计围巾的色彩搭配。

2.展示学生作品：从能否积极参与对色彩调和知识的认知、探讨色彩调和的原理等各个方面进行评价。教师引导学生从色彩、形象、想象力等多方面评价作业。

环节五：课堂总结，开放作业

1.总结重点知识，并升华情感，鼓励学生在生活中发现更多关于色彩的美术现象。

2.课下搜集色相调和在生活中其他领域的运用，下节课与同学进行分享。

四、板书设计

美术色彩教学设计 篇5

(一)教学内容与目标 ：

1、显性内容与目标

应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。

2、隐性内容与目标

(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。

(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

(二)教学重点与难点 ：

重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

课前准备

l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。

2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料。

教学过程：

一、导入

1、请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)

2、问题：

(I)你看到了什么?

(2)听到了什么?

(3)又想到了什么?(请学生回答)

3、自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是 季，是 的季节。”来形容它。

4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？

5出示课题：四季的色彩

二、讲授新课

1、欣赏

(I)出示教材中的四幅画。

(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?

2．分组活动。

(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

(2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。

3、学生反馈

1、反馈。(以小组形式)

(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)

①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)

②画家主要运用了哪些色彩表现春天？

③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

④你还想了解什么？

(2)《夏》列维坦(俄国)

①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)

小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。

②画面主要使用了哪些颜色?

④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(3)《金秋》(中国画)林风眠

①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)

②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’

③给你带来哪些秋天的'感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)

(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)

①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。

②观察作品的色彩，你有哪些体会？

③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)

三、拓展

教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来到。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。

问：通过这节课的学习大家有什么收获?

希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。

教学后记：本课的教学目标基本达到，学生能将自己的感受用文字的形式表达出来。

美术色彩教学设计 篇6

一、教学目标

1.认识邻近色和邻近色的调配规律，及其运用邻近色表现画面内容的基本方法。

2.通过调色练习，加深对邻近色的认识，体验色彩的魅力。

3.感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重点、难点

重点：掌握邻近色的调色方法及其规律。

难点：运用邻近色调配出和谐的色彩搭配。

三、教具准备

多媒体课件、水粉颜色与绘画工具等。

四、教学过程

活动一：设置游戏，导入新课

游戏导入，教师出示色彩卡片，请同学根据卡片上的色彩“找朋友”，说说其余色彩配不成“朋友”的理由。

学生交流回答，揭示课题《色彩的和谐》。

活动二：赏析作品，引导想象

(一)感知、体验色彩的和谐

1.感知邻近色

①利用课件出示色相环，并讲授邻近色的概念：在色相环上，相邻近的色彩，称为邻近色。

②引导学生进行观察并提出问题“在色相环中找一找哪些颜色属于邻近色?有什么规律?”

学生回答，教师总结：相临近的色彩称为邻近色。

2.体验邻近色

出示任务：同学们按照邻近色的方法，把彩笔盒重新进行布置安排。

(二)欣赏、讨论色彩的和谐

1.寻找邻近色

学生四人一组交流并回答问题：

①色彩的和谐在生活中有用吗?与生活有着怎样的关系?在教室内找一找?

教室环境布置、学生服装等色彩搭配。

②回忆生活中还有哪些体现了邻近色?

室内设计、建筑等。

③展示建筑类、生活用品、文具用品、装饰画、标志招贴等图片，这些图片给你什么感受?

教师总结：给人和谐、舒适、优雅的.感觉。

2.欣赏邻近色

①课件展示罗斯科《红黄橙》引导学生观赏。

②教师设问“画家用了哪些邻近色?给你什么感受?”

学生回答，教师总结：运用邻近色红色、黄色、橙色;画面产生一种和谐的效果。

③画家在使用邻近色作画时，颜色是否用的一样多?为什么?

学生回答，教师总结邻近色调色方法：运用邻近色作画时要注意确定一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。

④欣赏优秀学生作品，引导学生感受邻近色的运用。

活动三：示范操作，实践练习

(一)教师演示

演示邻近色调配方法，完成一幅画，讲解要领：

1.根据需要可以画好铅笔稿，也可以按一定走向随意涂色。

2.依据色环选择邻近色。

3.可按一定顺序进行调配绘制，如橙、黄橙、红橙。注意用橙色在调配时加黄、加红的比例多少和水分的多少要把握适中。(邻近色色块形状、大小和组织，可以自由些，依据自己的喜好决定。允许学生局部模仿，尝试练习。)

(二)课堂练习

用一组自己喜欢的邻近色来组织完成一幅作品，可以是抽象作品，也可以是有具体形象的风景画、图案等作品。(教师巡视指导过程中，针对共同存在的问题，及时指出、及时纠正。表扬有创意的作品，对个别学生进行技法指导。)

活动四：展示评价，巩固提升

(一)学生展示交流

1.学生自愿分享自己的作品，并且介绍自己的绘画思路和方法。

2.学生互相展示作品，并从邻近色的搭配等方面交流评议。

3.教师总结评议。

(二)拓展提高—游戏连连看

1.复习对比色。

2.根据对比色和邻近色的不同色性，找到适合运用的场所。

游乐场、交通警示——对比色。

卧室、图书馆、书房——邻近色。

五、板书设计