现代诗的读后感
此篇文章现代诗的读后感（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。
现代诗的读后感 篇1
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
现代诗的读后感 篇2
我所接触的现代诗歌虽不及古代诗多，但有一首诗歌我从看到它的第一眼就被它深深地吸引住了，这首诗便是台湾诗人纪弦写的《一片槐树叶》：这是全世界最美的一片，最珍奇，最可宝贵的一片，而又是最使人伤心，最使人流泪的一片，薄薄的，干的浅灰黄色的槐树叶，忘了是在江南，江北，是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了，被夹在一册古老的诗集里，多年来，竟没有些微的损坏。蝉翼般轻轻滑落的槐树叶，细看时，还沾着些故国的泥土啊，故国哟，啊啊，要等到何年何月，才能让我回到你的怀抱里，去享受一个世界上最愉快的，飘着淡淡槐花香的季节？……
这首诗开头连续用了几个“最”，表现出了作者对槐树叶的喜爱，“薄薄的”“干的”“浅灰黄色的.”这几个字让我感觉到了槐树叶虽然没有往日的光鲜与活力，但在诗人眼中，这却依旧是一片全世界最美，最珍奇，最可宝贵的一片，从中可以看出这片槐树叶对诗人的重要性和诗人对故乡的思念。“故国哟，啊啊，要等到何年何月，才能让我回到你的怀抱里，去享受一个世界上最愉快的，飘着淡淡的槐花香的季节？”这句诗写的是诗人远离故乡，又因为某种原因而不能回到故乡的无奈与痛苦。最后一小段是因槐树而联想到槐花，诗人希望能再次回到故乡去享受一个飘着槐花香的季节，可什么时候，才能在故土上再次享受这个季节呢？最后一段不经令我浮想联翩，诗人在什么时候才能回到自己所熟悉的故乡呢？
这就是我最喜欢的一首现代诗歌，你看了之后是不是也喜欢上它了呢？
现代诗的读后感 篇3
任时光匆匆流去，归人几何多。他们在我们的生命中，如昙花般的一现后便杳无音信。纵使我们，踏破铁鞋，灯火阑珊处也不会有归客等待。
这就是人生，几多慌闹。许多事在我们的心里，只能是幻想。也只能想想，再多的可能也不会存在了。曾有过多少个夜晚像今夜一样细细品味诗句将自己的思绪抛向这座喧嚣后沉寂城市的黑夜……
三月的江南柳絮纷飞，东风徐来，河畔边的房屋青烟袅袅，只见房屋内有位妇人静坐屋中，侧耳倾听等待她最熟悉也最盼望的脚步声响起，可终日不曾听起。就在这死寂之时，不禁耳畔传来达达的马蹄声，妇人翘首望向橱窗外。只见蹄声渐渐散去，唯留院内枝头的鸟鸣声，妇人面露愁容。她知道红颜易老，青春几何，再漂亮的女子也是经不起时光折腾的。但她也知道除了“等”之外，毫无他法。于是又紧掩那小小的心扉只为等待她良人的'归来……
在那个战乱的年代，战火的不停歇，每一个女子等待着的何不是一个未知的变数，可是又何从改变呢？夫君为国奔赴战场又有什么是可阻挡的呢？翘首回望过去，这一个个妇人的等待是值得的，可能结局大多未等良人来，双鬓已斑白吧。可是祖国的强盛也在这翘首的盼望中逐渐突显。
如今的我们不会经历那种翘首的期盼，青年的我们所感受的是那时代的召唤，何不把握住现在，让那寂寞孤独的期盼变得更有意义，不再让那死寂跫响于如今的时代。
现代诗的读后感 篇4
黑暗、绝望、痛苦、阴郁、沉重、悲哀、荒芜、凄凉、陈腐、浑浊、孤寂、挣扎。
太阳、朝霞、曙光、黎明、春天、火把、生命、红旗、创新、光明、希望、胜利。
两种极端，本该是矛盾的，但在艾青的笔下却是意外的和谐。仿佛二十世纪三四十年代的中国就该是这样，无论过程是曲折坎坷、或者深沉压抑、或者孤独迷茫，但结局必须是充斥着光明与希望。
——也只能是充斥着光明与希望。
人们谈起艾青的诗歌，首选的就是《大堰河——我的保姆》《火把》《向太阳》《我爱这土地》《雪落在中国的土地上》《黎明的通知》之类广泛传诵、令读者印象深刻的名篇，然而我，第一个想起的却是《烧荒》，这首让我联想到艾青本人的短诗。
1957年，艾青被王震将军建议他到北大荒农场去。艾青携全家去的时候正值农场备春耕期间，农场准备大面积烧荒，烧去土地中多余的杂草和灌木丛。
“火花飞舞着、旋转着|火柱直冲到九霄云外|火焰狂笑着、奔跑着|披荆斩棘，多么痛快!”
这烧荒的火是明亮的，这是如同艾青一般的火，是即使身处于黑暗和历史的深渊，也依旧熊熊燃烧、燃尽这世间所有绝望与痛苦的火!
艾青似火，不是那种忽明忽暗摇摆不定的烛火，而是火光冲天的森林大火，执着而炽烈，生生从曲折与黑暗中烧出一条路来!
艾青似火，是烧不尽的火!
因此他的诗，哪怕前期还遗留着前期诗人忧郁的悲剧式情感，但结尾却总会将目光转向光明，带给活在深渊里的中国人民以动力和希望。
艾青的诗奔放而细腻，气势磅礴，无论是揭露抨击不人道社会还是歌颂赞美太阳和光明，无论是土地太阳、苦难渴望、光明阴影还是寒冷与燃烧，都深深地打上了他的烙印，极富开创性与冲击力，有着那种与他一样的旺盛的“原始生命强力”。
艾青称自己，是“作为一个悲苦种族争取解放，摆脱枷锁的歌手而写诗”，是“受民族苦难命运感召而成为的‘时代的吹号者’”，他是为一切“被侮辱与被损害”的沉默灵魂而代言，他将民族忧患为己任。
可我觉得比起这些，他更像是火。
更像是，释放着热量和光明，燃烧着，怒放着，足以让敌人的灵魂都战栗的火。
更像是，牺牲自己给所有生活在动荡不安水深火热的社会里的百姓带来光明的火。
他就是火。代表光明和希望的救赎。
代表太阳、朝霞、曙光、黎明、春天、火把、生命、红旗、创新、光明、希望与胜利。
他是永远燃烧不熄的火。
现代诗的读后感 篇5
今日复今日，今日何其少。一生中有千千万万个所谓的“今天”。可是，一转眼，它就成了昨天，成了一个个回忆。不管是幸福，懊悔，灾难，他都会慢慢从你的脑海中消失。当清晨的第一缕阳光射进窗口，一个新的生命，新的一天又开始了，它等着我们去创造，去努力，去奋斗。
伟大的科学家——玛丽·居里。当她在研究镭元素的时候，整整一年都没有出过实验室的大门，她埋头苦干、不断研究。一年啊，8760个小时，525600分钟，她无时无刻不在努力换算，无时无刻不在努力研究，当她努力换来成功时，她对着自己的成绩满意而又欣慰地笑了。
大发明家爱迪生，他的一生有1328种发明，大多数都是我们日常用品。他平均每四天就有一种发明，他的每一项发明都凝聚着他的无数心血，他的每一项发明都为人类的文明史作出了巨大的贡献。
这一个个伟大的'科学家，著名的文学家都这么珍惜每一分钟时间，我们岂有浪费时间的道理呢？
所以，同学们，珍惜时间吧！
现代诗的读后感 篇6
“假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉。”——艾青
书中有许多优秀的作品，《大堰河，我的保姆》，感人至深;《向太阳》，昂扬向上;《煤的对话》，饱含深情。
这位“太阳与火把的歌手”无不在向世人诉说着，希望人们能团结起来，为祖国献出自己的力量。每一首诗，都浸润着诗人的心血和最深刻的希望，代表着他在那个黑暗的时代中进行的对世界及国家的反思与思考。
艾青的诗中，最多的意象莫过于太阳与土地了。太阳，象征着希望;土地，象征着祖国。他所写的诗的字里行间都流露出他浓浓的爱过之情。
“它的`脸上和身上，像刀砍过一样，但它依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”这是艾青的《礁石》，这被浪花拍打的脸面不堪的礁石，伤痕累累。表面上写水浪的无情，实际上却象征着被困难所困扰着的人。
人，在面对坎坷时总是那个选择逃避的人，立即放弃的人或者是那个失败的人。我读了《艾青诗》后，受他的诗的影响，在面对困难，挫折时，坦然面对，想着解决，你便能战胜困难，更加乐观。
艾青的诗，也富含哲理。在《鱼化石》中，写鱼化石身裹岩石，重见天日，却没有了活力，没有了叹息，听不见浪花，看不见碧水蓝天。诗人由此引发了对人生的思考:“离开了运动，就没有生命。”一篇篇这样的哲理小诗，通过镜像来反观人生，充满哲理，饶有兴味。
艾青也擅长绘画，所以在他的诗中有和王维一样的“诗中有画”的特点。有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练，凝重。
艾青的诗句，没有华丽的藻饰，也较少生硬的欧化句子，它朴素生动，富有生命力。
我读《艾青诗》，读那朴素诗句;
我爱《艾青诗》，爱那生动画面。