美术课程教案

此篇文章美术课程教案（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。

美术课程教案 篇1

大班美术《海底世界》

活动目标：

1、尝试用剪影的方式表现海底世界，感受马蒂斯剪贴画作品简洁、夸张的造型艺术风格。

2、大胆地表达对作品的认识和感知，体验创作剪贴的乐趣。

活动准备：

1、经验准备：课前组织幼儿欣赏有关海底世界的图片。

2、材料准备：课件、剪刀、胶棒、各色彩纸。

活动过程

一、认识剪影，感知剪影的艺术形式

1、出示图片

――猜猜它是谁？

――说说这张图片和我们平时看到的图片有什么不一样？

小结：图片是黑的，虽然只有轮廓，但是我们还是可以根据图片上的一些特征推测出他就是喜羊羊。这种黑色的只有轮廓的图片就叫做剪影。

2、出示剪影――海底生物

――根据它的外形，说说你觉得是什么？为什么？

小结：这个剪影由各种形状组成，我们推测可能是海马、海龙；从弯弯曲曲的长条形状看像是海底的植物，我们推测可能是海草、海带，也有可能是其它的海底生物。

二、欣赏马蒂斯的剪贴画《海底世界》

1、幼儿欣赏《海底世界》，交流对作品的感受和认识。

▲出示《海底世界》，说说海底生物的不同形态。

――你还找到了什么海底生物？

――你为什么觉得它是××？学学它的样子。

――请大家一起来扮演自己喜欢的海底生物。

小结：你们扮演了许多有趣的海洋生物，都有着不同的形态。

▲感受画家运用色彩表现海底五光十色的手法。

――这些海底生物生活在一个怎样的海底世界里？

小结：画的底色用了许多色块拼贴起来，画家想要告诉我们海底世界是五颜六色、五彩缤纷的。整个海洋世界真热闹！

2、认识《海底世界》作者：马蒂斯

这幅《海底世界》，是法国赫赫有名的画家马蒂斯的作品。他年轻的时候，画了好多漂亮的画，他在80多岁的时候，拿不动画笔了，就在纸上涂上好多漂亮的颜色，然后把彩纸剪成有趣的图案，贴成一幅幅大的剪贴画。

引导幼儿发现海底生物的不同形态，以及海底五彩缤纷的色彩，感受作品简洁、夸张的风格。

三、幼儿分组创作《海底世界》

提出要求：每个小组要先用彩纸把五光十色的海底粘贴出来，然后开始剪海底生物；剪的生物又要简单又要像，为了让你们的海底世界热闹起来，所以要多剪一些海底生物。

四、分享与交流

和好朋友说说自己创造的《海底世界》，分享成功的喜悦。

活动反思：

《海洋世界》充满了幻想的意境，在孩子欣赏作品时，老师主要用对话式展开，调动孩子自身所有的知识经验，鼓励孩子大胆想象，用语言和动作来表达自己的想法和创造。如老师用优美的情景导入，引导幼儿根据图形特点想象、表现海洋里的动物。虽然只是指一指这个简单的动作，却立即调动了孩子们的情绪，打开了孩子记忆的闸门，让孩子充分发挥自己的想象及创造――这正是一种真切地审美感受。在幼儿操作―剪贴画的时候，可以同时在电视中播放海底世界的视频，让孩子们在操作的同时，借鉴电视中的一些海底生物的形态，让他们有更多发挥的空间。

美术课程教案 篇2

美术鉴赏课与素质教育

作者：许冉冉

普通高中美术课程标准的前言中明确指出："坚持不断更新教育观念，用素质教育的观念来理解和指导课程改革是课程改革实验工作顺利开展的前提"。 美术教育与人和社会的发展息息相关。中学美术教育作为美育的一种手段，在促进人的全面发展中起着重要的作用。它应该是一种素质教育。所以，在人的全面发展中，素质教育并不只是美术、音乐、体育某些方面的简单叠加。那么，在普通高中开设美术鉴赏课对学生素质教育的全面发展有何重要的意义呢？

一、满足高中学生的审美需要，提高审美能力

俗话说："爱美之心，人皆有之"。每个人，都有着审美需求，需要得到审美享受。高中学生正处青春期，对美的追求，对美的需要和享受更是充满了热情和希望。但要真正能懂得美、欣赏美、创造美，还需要通过实践的培养和锻炼。把美术教育作为纯绘画性的技能训练，以绘画教学代替美术教育。尽管有时也带着素质教育的幌子，但它忽略了美术教育的丰富性与多样性，不能发挥中学美术教育的真正功能。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，学生就会明白什么是艺术、非艺术，什么是美和丑，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。

二、陶冶高中学生的思想情操、提高高中学生的精神境界。

艺术是一种特殊的意识形态，同时又是社会意识形态的形象化的表现形式。美术家一般

在表现美术作品时，会反映一定的道德规范、政治思想等。用来陶冶人的情操、提高人的精神境界。如高一美术鉴赏课的第七课我们大家熟悉的徐悲鸿的作品《愚公移山》他以中国的传统故事"愚公移山"为素材，重新创作的一件作品。整幅作品，画家用不多的人物，造成群体性的场面的景象。呼吁全国人民只有团结起来，共同奋斗，积小胜为大胜，才能打败日本帝国主义，取得抗日战争的最后胜利。当我们看到这件作品时，无疑会受到教育，会使我们产生一种爱国主义情感。还如俄国著名的画家夏加尔，他创作的《生日》，很富有想象力，具有梦幻的特点，画上描绘的是他在结婚前一次与他的女友贝拉相会的印象。那天夏加尔的生日，贝拉拿着鲜花，步履轻盈地走进画室，他便立即跃起，飞到半空中，转过头来吻她。人物飘飘欲仙，构思颇具幽默感，表达了画家愉快的心情和对美好爱情的赞美。

三、 可以帮助高中学生开阔眼界，扩大知识领域。

美术是人类文化的一个重要组成部分。美术可以反映现实生活的方方面面，也可以反映艺术家的情感、愿望、理想、幻想。因此，美术为我们提供了一个富有魅力的认识世界的途径。同时，他的视觉传达效果又是其他文字形式所不能达到的，通过鉴赏美术作品，可以开阔眼界，扩大知识领域。如宋代画家张择端的《清明上河图》生动反映了北宋都城汴梁的繁荣景象。其中对各色人等的生动描绘已成为人们认识宋代社会、服饰、风俗、技术、建筑、市场等的第一手资料。观看法国著名的画家库尔贝的作品《石工》，从中我们不仅看到了两个正在劳动的工人，学生在欣赏之后说"他们穿的衣服很破，石头很沉，"说明他们很穷，劳动很辛苦。就是在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力。

四、可以娱情怡神，促进身心健康

美术鉴赏活动，实际上也是人们的一种娱乐的方式。由于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，如一幅宁静的风景画、一幅逼真的静物画、一幅惟妙惟肖的肖像画：还是一些现代派艺术家的抽象作品，如马蒂斯充满了律动感和装饰性的作品：蒙德里安用直线和单纯的颜色，表现一种安宁和平静情绪的作品：米罗用单纯的线和明亮的颜色，表达他天真无邪心灵的'作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。尤其是那些带有讽刺与幽默的艺术，更会使人看后开怀大笑，有益于身心健康。即使带有悲剧色彩的美术作品，你会在欣赏的过程中体会作者的心情，或悲伤，或怜悯，或恐惧等等情感得到了宣泄。总之，作为美育的重要组成部分，高中美术鉴赏课的开设，对提高学生的素质，培养文明合格的下一代，具有重要的意义。美术课程具有人文性质，是学校进行美育的重要途径，是九年义务教育全体学生必修课。在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。越来越多的人认识到美术教育在提高和完善人的素质方面所具有的独特意义，新课程改革以来，美术迎来了新的发展机遇。

从我上第一节高一美术鉴赏课的时候，我就发现美术教师肩负的担子不轻，这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。提高学生对美术意义的认识，改进学生对美术粗浅的看法和单一目的性的认识，我怀着陶冶学生情操，促进学生身心健康发展，潜移默化地促使学生在快乐中学习，在快乐中成长的理念，设计课堂，引导学生。

法国教育家斯普朗格说："教育的最终目的不是传授已有的东西，而是把人的创造力量诱发出来，将生命感，价值感唤醒，一直到精神生活运动的根"。正如美国艺术教育家马丁·杰逊在其《创造性》中所说："一谈到艺术教育，我们总谈到技巧，我们不要忘记通过艺术，还要学习人类的博爱、感情、知识、公道等等，这就是艺术教育，我们应当教艺术。艺术是一种预兆的语言，它把人类的未来展示给我们。艺术把我们与世界联系在一起。艺术也是钥匙，它能打开一个浑沌世界以外大门。"中学美术教育通过一定的技能训练，让学生掌握一定的造型手段和技巧，同时促进智力和各种潜在创造能力的提高发展。但这只是美育教育的一个方面，它真正的作用是培养和提高人们各方面的素质和修养"。因此，美术教育作为一种素质教育，不但要让学生掌握一定的美术知识、技能和创造能力，更重要的是让学生接触大量的、丰富的世界美术优秀作品，从中提高自身对世界和人类的认知能力，继承人类的文明成果，而且还要全面提高学生的情感、人格等各方面的素质和修养，帮助他们树立正确的人生观与世界观。在高中美术鉴赏课中实现真正意义上的素质教育，还有一个过程有待从以下几个方面的强化：

（1）、使学生认识学习美术鉴赏的意义。一方面要认识到美术鉴赏在学校美术教育中的重要地位。另一方面，要正确认识和了解美术素质教育的真正内涵，少做一些表面文章，不要打着素质教育的幌子，做的却是应试教学的文章。只有做好教育主导者的工作，问题才能迎刃而解，美术素质教育才能得以实施。

（2）、美术教学内容的顺利开展是进行素质教育的保证。一改过去那种以升学绘画教学代替美术鉴赏课的现象，进行多层次、多方位的教学。如中国画、油画、版画等的艺术语言都各不相同。又如欧洲传统绘画与现代绘画也有着不同的艺术语言系统。我们只有以"宽基础"的教学方式，让学生对各类美术作品的艺术语言都有最基本的了解，才能使学生理解各种美术作品的深刻内涵，领悟其美感，更好地接受人类宝贵的文化遗产，认识世界。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进智力的发展，激发创 作热情与创造能力。适当的教学方法是美术素质教育得以实现的重要途径。教师的作用是诱导学生领悟，使学生潜在的灵明与自由得以充分的发展。教师教学忌理性灌输和讲死道理，要留有疑点、空白处，留待学生去琢磨、开发和领悟，去挖掘学生的潜力。德国教育家第斯多卡也曾说，教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒，激发，鼓励。

综上所述，我国中学美术教育从应试教育到素质教育是势在必行。我们只有理解素质教育的真正内涵，树立它应有的地位，实现其真正的价值，才能更好地发挥它的育人优势，培养出跨世纪的高素质的人才。

美术课程教案 篇3

关于美术课程教案

作为一名教职工，有必要进行细致的教案准备工作，教案是实施教学的主要依据，有着至关重要的作用。我们应该怎么写教案呢？以下是小编为大家收集的关于美术课程教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。

美术课程教案 篇4

教材分析

不管是在温暖的南方还是在季节变换明显的北方，各种各样有营养又味美的水果永远是孩子们的最爱。在南方，有披着"鱼鳞"的菠萝、金黄的芒果、成串的香蕉、红红的荔枝、毛茸茸的红毛丹、大大的菠萝蜜、形状奇特的榴莲;北方有诱人的水蜜桃、黄澄澄的柿子、脆脆的梨、红瓤的大西瓜、玛瑙般的葡萄……提起这些，孩子们准会垂涎欲滴!这些水果不但看着诱人，吃起来还有各种不同的味道。

那么多种的水果，或香香的、或甜甜的、或酸酸的，还有的水果闻起来臭臭的吃起来却香香的……享受这些水果时，同学们的感觉也是各不相同的。本课设置的目的是训练学生通过回忆，不但表现不同水果的特点，而且敢于大胆地表达自己的真实而独特的感受。

本课是以“造型?表现”为主的学习领域，通过教学活动，引导学生体会创造性地表达自己的感受，从而体验美术造型活动的乐趣。

教学内容与目标

(1)显性内容与目标

应知:在感知活动中，启发学生去体会和表现物体特征、形状及带给个人的不同感受。

应会:能够大胆地表达自己的独特感受，创作出有情趣的画面。

(2)隐性内容与目标

引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创造力，体验生活美。

教学重点与难点

重点:通过师生共同创设的有情趣的感知与回忆活动，调动学生学习的主动性，提高表现能力。

难点:引导学生表达自己真实独特的感受，在感知或回忆的基础上启发学生的发散思维，展开创作。

学习材料

(1)师生各自找来自己最喜爱的水果，作为感知材料。课件。

(2)学生根据自己的爱好，选择表现工具。

教学活动设计

一、组织教学，引入新课教学。

老师带来一个百宝箱，谁愿意来摸一摸里面有什么?也许会咬人呦!

(学生摸，发现各种各样的水果)

二、看课件，欣赏各地水果。

1.新疆被誉为瓜果之乡，你知道新疆有哪些特色水果?(学生回答有哈密瓜、香梨、葡萄)

2.介绍火龙果、人生果。了解不常见的南方水果，观察不同的水果外形特点、色彩。

通过“摸”来感受水果的外形、特征。在体验中，营造一种宽松、快乐、自由的气氛，并且使学生更加直观的感受并引发回忆、联想。

(学生谈看到果实的感受。)

三、说说你带来的水果形状、颜色、特点、味道。

1.学生介绍，表现吃不同味道水果的表情。

2.你们相信水果会变吗?看能变成什么?(出示课件)

西瓜变成了西瓜城堡，苹果变成了苹果精灵。你的水果能变成什么?(学生畅想汇报)

看老师变成了苹果姐姐，我开着椰子火车，带着香蕉汽车来接你们的水果精灵快快来水果乐园吧!

四、尝试着自己发挥想象，把自己带来的水果“变”一个样画出来。

(学生作业，教师巡视辅导)

五、展示作品，师生共同评价。

学生品尝自己带来的水果。

美术课程教案 篇5

教学目标

1、了解对印原理和制作的方法。

2、通过讨论、探究、小组合作,学生能大胆尝试多种对印方法,主动探究用自己喜爱的方法制作抽象或具象的对印作品。

3、通过探究学习,体验集体制作的乐趣,学会交流,分享成功的快乐。

重点

掌握涂色方法和压印的方法。

难点

如何发挥学生的想象力和创造力,利用不同媒材和方法制作有个性特色的作品。

教学准备

底版、水粉用具等

教学方法

演示等

板书设计

对印的乐趣

1、折纸对印法

2、单纸对印法

教学过程

一、导入新课

大自然中,经常会有一些美丽的纹理引起我们的兴趣和遐想,你知道这是什么的纹理吗?

那这些实物上的纹理是怎么复制到纸的上呢?

板书:对印的乐趣

二、讲授新课

1、介绍对印

对印是独幅版画的一种制作方法。通过在底版上涂色、压印得到丰富而奇妙的肌理效果。

2、折纸对印:

(1)欣赏书中的《瓶花》、《蝴蝶》这两件作品是怎样对印出来的?

(2)学生讲解制作要点

3、单纸对印:

(1)欣赏书中的《熊》等作品。

(2)介绍单纸对印的方法

(3)出示所形成的图形:像什么?变转角度像什么?

(4)展示有新意的作品,请同学介绍自己的制作方法和独特之处,以及画面的色彩层次和肌理变化给人的感受。

三、课堂练习

分析画面构图方法

四、展示、小结

1、展示自己的作品。

2、没有形成具体形的同学,看看你的画面有没有可取的部分?能不能和小组同学组合出一件对印作品?

看演示,猜想。

思考,讨论。

小组研究后回答。

欣赏后研究对印方法。大胆尝试。

谈一谈成功或失败的原因。

比较单纸对印与折纸对印的异同。

观察。

看教师完成的图形展开联想。到前面添加使之成为一个具体的事物。

展示自己的作品,介绍制作过程。

结合想象出的内容适当添加。

展示,评价。

小组合作完成一件新作品。

课件出示各种纹理。

板书。

提问:什么是对印?

小结。

提问,引导学生制作。

小结对印要点:

1、颜色饱满

2、水分适中

介绍单纸对印

演示。

引导学生展开想象。

提问:印完后可以如何布置画面才能使画面更有情趣?

引导。

利用各种纹理导入新课,引导学生大胆联想,激发学生的学习兴趣。

通过提问引导学生积极思考,把以前了解到的版画与本课的对印知识相联系起来,并为以后的版画学习打下基础。

通过实际操作练习,让学生自己探索出对印时要注意色彩及水分的控制。

通过教师的演示,解决本课的重点。

以教师完成的作品引导学生联想,并鼓励学生到前面自己动手添加,解决本课难点。

指导学生注意画面的构图。

激发学生的学习兴趣,培养学生与别人合作的能力以及创新精神。

五、教学修改、反思

本课面对的是初中一年级的学生,对印在小学的美术课中便已尝试过,既熟悉又充满诱惑力,而且对印的方法易于理解、接受和操作,容易激发学生的制作欲望和兴趣。但由于过多的接触了一些具象知识,学生的想象力受到一定的限制。所以本课教师应鼓励学生大胆想象,大胆进行创造活动。

美术课程教案 篇6

设计意图：由于小班幼儿的小肌肉发展不完善，教师常常感到小班的美术活动难以开展。为此，我设计了这样一节美术活动。在活动中，我们尽量选择多种材料和表现方法让幼儿参与美术活动，并让幼儿直接与将要表现的事物及相关作品互动，以获得对所有欣赏和表现的事物的积极情感体验。

活动目标：

1.通过用蔬菜印制感受印迹和色彩融合的美。

2.通过猜测、探索等掌握蔬菜印制的基本操作方法。

3.通过观察同伴、相互讨论、描述自己的印制方式，学习印制活动的基本常规。

活动准备：

1.各种已切好的`适合印制的蔬菜，如芹菜头、青椒、苦瓜、藕等蔬菜的横切而。

2.一只花瓶和一束花(可以是真花、绢花或塑料花，花的颜色和形状要多样)。

3.梵高的《向日葵》PPT

4.装有颜料的盘子．抹布:幼儿人手一份A4纸大小的底板纸，每张纸上已贴好用报纸剪成的花瓶。

活动过程：

一.调动和丰富关于花的经验．

1.(出示瓶花)今天老师带来一瓶美丽的花。你觉得哪种颜色的花最好看?(帮助幼儿梳理并意识到花有各种各样的颜色，每一种都很好看。

2.这瓶花中的花朵都是一样的吗?(引导幼儿发现并用动作模仿花朵的不同形态。指导幼儿尝试用语言表述：花朵有圆圆的、长长的、尖尖的、大大的、小小的。

二.欣赏梵高作品《向日葵》，体验一瓶花如何表现在画纸上．

1.今天老师带来了一瓶花的画。看，它漂亮吗?哪里好看．

2.这瓶花的花朵是什么颜色的?看上去什么颜色最多?(引导幼儿发现这瓶花的色调)

三.认识印画材料，讨论蔬菜印画的方法．

1.今天我们要用蔬菜来印出一瓶花。(教师逐一让幼儿观察各种蔬菜的横切面。)它好像什么?我们要用它们蘸上颜料来印出各种颜色和形状的花朵。怎么印呢．

2.教师讲解并演示印画的方法：先选择一个喜欢的蔬菜横切面。抓住上面，在自己喜欢的颜料盒中用力蘸一下，想好你要在花瓶的什么位置印，然后向下用力按住再轻轻提起就完成了。

3.请个别幼儿尝试，其他幼儿观察后进行评价。

4.想换一种颜色怎么办呢?(教师强调一个横切面只能在一种颜色里蘸，用完后要放进同色盒中，让其他幼儿用。自己换色要换另一个蔬菜横切面。

四.在教师指导下印画．

1.鼓励幼儿尽量多选几种蔬菜的横切面和颜色印画，如："你试一试，用另一种蔬菜可以印出什么样漂亮的花呢?换一种颜色印出来的花好看吗．提醒幼儿选择两种以上的蔬菜印画，并把用过的蔬菜放回原处。

五.集体欣赏．

1.你喜欢哪一瓶花?为什么猜猜它是用什么蔬菜印的．

2.针对幼儿在印制活动中的常规情况进行评价。