美术教案
此篇文章美术教案（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。
美术教案 篇1
设计思路：
妈妈是每一个孩子最熟悉最亲密的人，是无可替代的角色。妈妈总是不计一切的爱着自己的孩子。《我妈妈》这一个绘本就是描述了这样一位平凡而又伟大的妈妈，于是我设计了这个活动，希望孩子在观察图片的同时，理解故事中妈妈所变换的形象在实际生活中的意义，并能感受到母爱的伟大，知道妈妈很爱自己，自己也很爱妈妈，整个活动的重点是让孩子能仔细观察图片，理解故事内容并结合自己经验，大胆讲述，但是通过理解画面所表达的意思来感受“妈妈爱我，我也爱妈妈”对中班初期的孩子还是有一定的难度，所以我设计了三个环节：环节一，谈话引出身边有爱心的人——妈妈，激发孩子的兴趣；环节二，观察图片，理解其深刻含义；环节三，大胆讲述，感受母爱的伟大。三个环节层层递进，逐步深化，让孩子感受到母爱。
活动目标：
1．观察图片，理解绘本中妈妈所变化的形象在实际生活中的意义，并能够大胆表达。
2．感受母爱的伟大，知道妈妈很爱自己，自己也很爱妈妈，并乐意表达对妈妈的爱。
3．培养幼儿的技巧和艺术气质。
4．在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
5．培养幼儿的欣赏能力。
活动准备：
课件，背景音乐，录像。
活动过程：
一、谈话导入，激发兴趣
1、（示爱心图片）这是什么？（爱心）
对，这是一颗用花布做的爱心，在你的身边，谁是有爱心的人呢？
小结：原来在我们的身边有很多有爱心的人。
过渡：今天我们就来讲讲十分有爱心的妈妈。
二、观察图片，理解内容
1、第1页（封面）
提问：
（1）这是一位小朋友的妈妈，她长得什么样？（头发长长卷卷的，穿了一件花衣服）
（2）她在干什么？她是怎么做的我们一起来学一学。
过渡：会做小狗逗你笑的妈妈会是个什么样的妈妈呢，我们一起往下看。
2、第2页（厨师）
提问：
（1）妈妈变成了谁？（厨师）
（2）大厨师妈妈做了些什么好吃的东西啊？（蛋糕：桃子样、爱心样、草莓味、橘子味）
小结：哇！她会做各种各样的蛋糕，闻一闻，好香啊。妈妈真是个手艺独特的大厨师。
（3）你的妈妈会给你做什么好吃的？
（4）妈妈在做饭的时候辛苦吗？那妈妈为什么还要这么辛苦？她是为了谁？
小结：因为妈妈爱你，所以她不怕辛苦，愿意每天给你做饭。
过渡：妈妈又会变成谁呢？（一起说“变变变”）
3、第3页（大力士）
提问：
（1）咦，妈妈又在干什么了？（拿了很多东西）
（2）妈妈为什么要拎这么多东西？一下子拎这么多的东西，会怎么样？（累）
（3）拎了这么多的东西会很累，可是看看妈妈的表情，为什么还是笑眯眯的？
小结：因为妈妈爱你，所以她不怕累，就算让她像大力士一样拎这么多的东西，她也觉得很快乐。
4、第4页（沙发）（一起念“变变变”）
提问：
（1）这是什么？（沙发）
（2）那妈妈呢？（妈妈变成了沙发）你是从哪里看出来的？
（3）坐在沙发上有什么感觉？（软软的，很温暖、舒服）
（4）妈妈为什么会变成沙发？（宝宝在妈妈的怀抱里就像坐在沙发上一样的温暖舒适）
小结：因为妈妈爱你，所以她愿意把自己温暖的怀抱变成孩子的沙发。
5、第5页（狮子、猫）（“变变变”）
提问：
（1）狮子和猫，先来看看这个狮子在干什么？（张大嘴巴在吼叫）
（2）什么时候狮子会这样？（生气，发怒）谁来学学这个狮子？（幼儿模仿动作）
（3）这只猫看上去怎么样？（可爱，温柔）
（4）你觉得你的妈妈是狮子还是猫？为什么？
小结：其实因为妈妈爱你，所以在你做错事情的时候，她会像狮子一样生气，在你乖的时候也会像猫一样很温柔。
6、第6页（最后一页）
师：这就是我妈妈，不管她变成什么样子，她都是我的妈妈，她真的很棒，我爱她，而且你知道吗，她也爱我，永远爱我！
三、大胆讲述，感受母爱
1、这位妈妈怎么样？她为自己的孩子都做了些什么？（幼儿边说教师出示图片）
2、你觉得你的妈妈和哪张图片是一样的，请你来夸夸你的妈妈。
3、（出示录像）这是谁的妈妈？她会说些什么呢？
小结：原来你们的妈妈都很爱你们，现在我们一起对妈妈说一声：“妈妈，我爱你，永远爱你！”
活动反思：
《我妈妈》是一本描述妈妈的图画书，作者用爱画出心中妈妈的各种样子，表达着和妈妈之间深深的爱意，喜欢这个绘本是因为被书中一个个有趣的妈妈造型所吸引，而且对孩子来说，妈妈是最亲密、最熟悉的人，是无可替代的角色。活动中，在幼儿一起阅读理解的过程，绘本中，妈妈变成沙发，坐在妈妈身上像坐在沙发上一样柔软画面对孩子来说并不容易理解，所以，在前2张图片中，我就请孩子注意观察画面的变化，想像自己在家中与母亲的相处方式以促进幼儿对绘本的了解，有个别能力强的孩子大多都能理解，在对妈妈变成狮子和猫时，采用的是对比的形式同时出现，幼儿刚开始说不出来，我换了一种方式继续提问，“妈妈怎么会变成狮子？”“什么时候你的妈妈会变成狮子或小猫？”通过慢慢的引导都能大胆讲述，幼儿本来都说妈妈是狮子，不是好妈妈，可是在现实中，妈妈对孩子在犯错是责骂进行对比，有一半的孩子可以理解其实妈妈是为了我好，于是，我让这部分孩子来说说，为什么妈妈是爱你的？来让另一部分的孩子来感知妈妈在批评你时其实也是爱你的。最后让孩子们都能感受到妈妈对孩子们深刻的爱。这个活动我并不是原文的介绍，我选取了其中一部分图片制作成PPT课件，在制作PPT时，我也花了一定的心思，把妈妈的本领一张张呈现，而难点的地方狮子和猫一起呈现，让幼儿联想和表达。最后还请班中幼儿的家长录制一段话，更能让幼儿理解妈妈透露的浓浓爱意，从而引发幼儿表达爱妈妈的情感。
美术教案 篇2
教材分析
本课的教学内容是美术四年级下册第二课《农家乐》，本课的教学对象是农村场景，相对而言农村孩子对自然景观较为熟悉，本课的学习是绘画，剪贴，制作与活动的综合体验，通过不本课，即培养学生的集体意识，又展现了他们对未来的愿望和憧憬，并体验到活动的愉悦感。
学情分析
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，并在一定程度上陶冶学生情操，提高审美能力，引导学生参与为文化的传承与交流，发展学生的感知能力与形象思维能力，形成学生的创新精神和技术意识，促进学生的个性形成和全面发展，从而使学生形成最基本的美术素养。
教学目标
1.通过欣赏农村的美景，引起学生对农村环境的关注。
2.培养学生创造性思维能力。
3.创造出农民劳动的情景。
教学重点和难点
重点：引导学生在生活和艺术互动中，体验画画过程的乐趣。
难点：尝试让学生独立构图，注意色彩搭配合理。
教学过程
一、教学过程：
播放歌曲，激情导入。
师：同学们听过这首歌吗？这首歌好听吗？
生：听过，好听。
板书课题。
师：你们喜欢农村吗？现在老师这里有几张美丽的图片，同学们想看吗？
生：喜欢，想看。
播放（课件）：欣赏美景
展示农村美景的图片。
1.教师介绍这四幅图片，重点从图片中的造型，颜色以及自己的美的感受来介绍。为学生分组评述作品时提供一个范例。
2.学生进行欣赏和交流，说说自己喜欢的景物以及喜欢他的原因。
3.学习后的汇报和工作。要多鼓励和表扬发言的同学。
二、巧设活动，快乐学习
活动一，画出自己心中的农村
活动二，举办以美丽的农村为主题的小画展
三、拓展教学内容，畅谈学习收获
引导学生从农村的自然景物中感受美，农民画家以真诚，朴实的情感，描绘出一幅幅反映劳动，生活的作品。他们的画构图饱满，形象夸张，色彩强烈，画面热闹，他们用画笔表现出我们的新时代，新生活，真了不起。
小结：许多同学刚才都能用线和形表达自己一定的思想情感，希望你们平时多留意观察身边的景物，画出一些更好看的美术作品。
四、布置作业：
美术教案 篇3
目标：
1、通过观察了解油菜花的主要特征。
2、学习分工合作用线条和色彩表现春天油菜花金灿灿的美景。
准备：
1、油菜花实物若干，供幼儿实际观察。
2、春游时的照片，让幼儿感知油菜花漫山遍野金黄色的美景。
3、教师画好油菜花枝干的画纸若干（每桌一张），水彩笔、油画棒
过程：
1、导入：
师：上次我们春游时，在野外看到了一种金黄色的花，今天老师把它带来了，你们来看看它叫什么名字？（油菜花）
2、观察油菜花的外形。
1）观察花的外形。
师：请你们来看看它有几个花瓣？花瓣是什么形状的？
油菜花的颜色是什么样的？
油菜花是怎么排列在肢干上的？像什么？
你还见过什么花？油菜花和那些花一样吗？
幼儿根据自己的生活经验回答。
教师总结：油菜花是金黄色的，有四个花瓣，花瓣是椭圆形的。
2）观察枝干及菜叶。
师：油菜花的枝干是一根还是有很多根？它们是怎样排列的？
油菜花的叶子是什么形状的？它们怎样排列生长在枝干上的？
幼儿观察后回答。
3、幼儿合作绘画。
师：今天我们就把油菜花画出来，打扮我们的教室。
1）幼儿自主商量分工。
师：前些日子，我们画过美丽的台布，小朋友们回忆一下，台布我们是怎样画的呀？
幼儿回忆上次合作绘画的场景。
“今天我们也想画台布一样画油菜花，现在请每桌小朋友自己商量一下，哪几个人负责画油菜花的花瓣，哪几个人负责画油菜花的叶子。”
幼儿学习自己分工，分好后向大家作介绍，让大家听一听合不合理。
2）幼儿合作绘画，教师巡回指导。
要求能力强的幼儿画好后再添画一些别的事物。
4、展示幼儿作品，相互欣赏。
1）请每桌幼儿介绍一下自己的作品内容，并说说是如何分工合作的。
2）提问：你最喜欢哪幅作品，为什么？
5、教师小结。
表扬分工合理、绘画有创意的绘画小组（共坐一桌的幼儿）。
大班美术活动：正面人和侧面人（黑白画）
美术活动：正面人和侧面人（大班黑白画）
目标：
1、在学画正面人和侧面人的基础上，表现出人物的动态。
2、进一步学习运用黑白、疏密的方法。
准备：
1、人物剪纸的各种动态图片
2、记号笔、八开纸。
过程：
1、请幼儿观察台上幼儿的正面与侧面的区别。
2、台上幼儿做出各种动作：如：走，跑，跳，弯腰等，并请其他幼儿根据台上幼儿的动作摆弄人物剪纸的图片。
3、出示幼儿优秀作品，师引导幼儿观察画面，分析讲解绘画方法提出要求。
（1） 要画出正面或侧面的人物脸部特点。
（2）画出人物的动态。
（3）主体加密，背景要疏。
4、幼儿作画，教师巡回辅导。
5、展示评价作品。
（本活动分二教时进行）
目标：
1、在学画正面人和侧面人的基础上，表现出人物的动态。
2、进一步学习运用黑白、疏密的方法。
准备：
1、人物剪纸的各种动态图片
2、记号笔、八开纸。
过程：
1、请幼儿观察台上幼儿的正面与侧面的区别。
2、台上幼儿做出各种动作：如：走，跑，跳，弯腰等，并请其他幼儿根据台上幼儿的动作摆弄人物剪纸的图片。
3、出示幼儿优秀作品，师引导幼儿观察画面，分析讲解绘画方法提出要求。
（1） 要画出正面或侧面的人物脸部特点。
（2）画出人物的动态。
（3）主体加密，背景要疏。
4、幼儿作画，教师巡回辅导。
5、展示评价作品。
（本活动分二教时进行）
美术活动：设计邮票（大班）
活动目标： 1．幼儿欣赏邮票，尝试用鲜明、柔和的色彩装饰邮票。 2．增进幼儿装饰美和色彩美的感受和经验。
活动准备： 1．剪好花边的铅画纸 2．记号笔、油画棒。（人手一份） 3．集邮册3本。
活动重点： 幼儿学会用鲜明、柔和的色彩装饰邮票。
活动流程： 欣赏邮票--师生讨论--幼儿作画--评价活动
活动过程： 1.引起兴趣 2.前两天老师去邮局寄一封信，可是邮局的叔叔说这封信少了一样东西不能寄，请你们帮我看看到底少了什么？（出示信封） 3.这封信到底少了什么？（邮票） 4.你们知道邮票有什么用途吗？（寄信） 5.有的人喜欢把一些用过的和没用过的邮票收集起来，有空的时候拿出来看看，这是为什么呢？（因为邮票很美可以欣赏） 6.老师今天也带来一些邮票，我们也来欣赏一下好吗？ 7.师生讨论 8.你看到邮票是怎样的？（有花边、有币值、有美丽的图案……） 9.刚才有小朋友看见邮票上有美丽的图案，和表示邮票价钱的币值，在邮票的旁边有白色花边。 10.这是邮票设计师们设计。如果你是邮票设计师，你准备设计怎样的邮票图案？ 11.邮票的旁边有一条白边，我们在设计的时候也要留下一条白边，然后在邮票上写上中国邮政4个字，这样就像邮票了。 12.谁愿意将你心里想的邮票图案画给小朋友看呢？ 13.幼儿示范 14.幼儿作画 15.你们想不想也设计一张邮票？ 16.请你们先想想你想设计一张怎样的邮票，然后再画到纸上。 17.幼儿作画，教师指导。提醒幼儿要在设计好的图案旁留下一条白边。 18.活动评价 19.谁愿意将你设计的邮票介绍给大家听听。 20.幼儿介绍自己的作品。
美工活动“牙齿切碎机”活动后感
本周进行了美工活动“牙齿切碎机”，整个活动中，幼儿参与的积极性很高，思维活跃。当我向幼儿展示自己制作的“大嘴怪”时，孩子们的兴趣一下子就上来了，纷纷议论“大嘴怪”怎么吃东西。活动开始我引导孩子们对牙齿模型进行认真地观察、并互相讨论，让孩子们知道前面的牙齿是门牙，门牙旁边的是犬牙，犬牙旁边的是磨牙，并说出它们各自的分工及合作过程。接下来我先请大家讨论怎样制作牙齿切碎机，在亲手制作“大嘴怪”时，孩子们显得更为积极主动，他们根据牙齿的各部分关系用铅笔在纸上画好一排牙齿，然后根据画好的牙齿剪下来，再把它们粘贴到剪开的纸盒里。
在这一过程中，很多孩子都做得比较成功，但也有一部分孩子因为没有事先设计好就动手剪，结果牙齿的构造没剪对，被旁边的小朋友一说，他们只好重新剪过，耽误了些时间。粘牙齿是本活动的难点，有些孩子一下子就粘好了，有些孩子因为小手指不够灵活粘起来很费劲。不久大家都把牙齿粘好了，接下来就是打份自己的牙齿切碎机：给它画上眼睛，头发，耳朵等。这一过程都难不倒孩子，大家都能把自己的牙齿切碎机按自己的意愿打扮好。最后我请幼儿给牙齿切碎机喂食，大家用一些废旧的报纸等给牙齿切碎机做食物，“嗷，咕咚”，牙齿切碎机一口一口吃东西了，哦，大家玩得真开心啊！我把幼儿做好的作品放在区角中，让孩子可以随时玩一玩。
通过这次活动，孩子们在设计，制作，体验中进一步对自己牙齿更加了解，并体验到了成功的喜悦。
美术教案 篇4
1、教学目标
（1）进一步使学生掌正确的观察方法。（了解、练习）
（2）用线描写的方法表现人物的头部特征。（练习）
（3）通过绘画，（4）增强同（5）学之间的友情。（感受）
2、课时安排
一课时
3、课前准备、
写生用具：画板或讲义夹。
4、教学步骤
（1）作启发性谈话，
（2）揭示课题。
画好写生的关键是什么？根据学生的讲述作小结：对写对象进行认真地观察。这节课，将进一步学习写生的方法，给我们的同学画张像。
（3）导入新课。
找几位性别、发式、五官特征不同的学生到讲台前做模特，教师辅导学生对这些模特比较观察：
这几位同学的脸，有什么明显的特征。
以一同学为例，组织学生从不同的角度观察，边观察边分析：由于位置角度的不同，结构有什么不同？
学生观察、分析并回答；教师作适当的小结并作简单的板画。
1、头型特征：正面头像以鼻梁为中心线，2、左右两边相同3、。半侧面头像，4、人的五官位置和大小就产生了透视变化。着重观察头型特征，5、如大头、长脸、圆脸、扁脸………..
6、头发：发型。男同7、学，8、看他们的发际重点看耳前、脑后；女同9、学，10、发型各不同，11、无论短发，12、还是小辫，13、头发总比头型轮廓线略大一层。
14、五官特征：着重观察绘画对象五官中最明显的特征。如大眼睛、方鼻子、大耳朵、小嘴巴………..
教师简略演示后小结：写生时最重要的是细致观察，观察时一定要抓住写生对象最明显的特征。
（4）组织座位。
座位拉开一定距，被画的同学要坐隐，坐端正。
（5）学生写生，
（6）教师巡视指（7）导。
整个过程要严肃，认真。除了努力画出同学的特征外，要尽量美化。教师巡视时，不断表扬、鼓励仔细观察、认真写生的同学，避免学画时嬉闹和出现丑化同学的作业。
（8）展示一部分同学的作业
（9）引导大家讨论.
（10）具定优秀作业，给予鼓励.
（11）找出大部分同学共有的问题，教师作重点分析、演示。
（课后录：可以画出喜、怒、哀、乐等不同的表情）
美术教案 篇5
第一单元我们的玩具乐园
1.民间玩具世界
教学重点：
感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
教学难点：
能用语言描述民间玩具的艺术特色。
教学过程：
1、活动一：教师问：“你发现什么？它们叫什么？”欣赏课本提供的玩具图例，找出它们的名字。
2、活动二：它们是用什么材料做的？
A、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料，让学生进行猜想与假设。
B、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。
3、活动三：它们“想说”些什么？
A、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。
4、活动四：民间玩具美在哪里？为什么？
A、提供描述的感觉词语（如：材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真），玩具中哪些地方使你产生这种感觉？
B、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
5、活动五：学习民间艺人，可利用身边的废旧材料制作小玩具或描绘自己感兴趣的民间玩具。
6、布置作业。
A、尝试收集大家画的民间玩具。
B、布置师生共同收集民间小玩具集市。
教学后记：
基本能从儿童的角度去欣赏书中的作品.
2.玩具世界
第一课时
教学重点：
能说出现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点。教学难点：
比较民间与现代玩具的造型、色彩、花纹、材料、玩法等特点的异同。教学过程：
1、活动一：分享与表现。
把自己喜欢的玩具带回来与同学分享，并向大家说说自己为什么喜欢？如何玩？同学们都毫无拘束的交流玩具玩,并且大胆的探讨玩具的特点。
2、活动二：发现与探秘。
我们来到什么地方？你发现了什么？它们叫什么？谁知道他们的故事？它们会动、会说、会唱的秘密在哪里？通过讨论他们踊跃举手回答问题。
3、活动三：欣赏与描述。选一件自己喜欢的民间玩具，说说玩具给你什么感觉？什么地方使你这种感觉？
4、活动四：比较与探究。
A、选一件自己喜欢的民间玩具与一件现代玩具进行比较，找出异同点。
B、探究现代玩具逗趣与科学益智结合的特点
C、探讨玩具功能与审美性的双重作用。
第二课时
5、活动五：创作与评价。
A、用线条设计自己喜欢的、想象中的现代玩具；
B、布置小玩具画展。
C、提出评价要点，引导评价。
D、教师小结。
教学后记：
能画出玩具的基本特征，构图饱满。
3.我的玩具伙伴
教学重点：多角度观察与表现玩具。
教学难点：运用绘画工具，多角度表现玩具。
教学过程：
第一课时
1、活动一：分享与观察。
说一说：我的玩具伙伴给我带来的快乐。
看一看：我的玩具是由什么形状组成的？同学的玩具又是什么形状组成的？摸一摸：我（你、他）的玩具是什么质感？
想一想：看课本，思考小作者是如何表现玩具伙伴的？2小组汇报。第二课时
1、动二：欣赏与发现。看一看：大师想说些什么？作品给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感受？大师然后表现物象的？在小朋友的画中，你发现了什么？想一想：我哦准备向大师、小朋友学些什么？
2、活动三：创作与评价。
想一想：我准备用什么工具、材料表现我的伙伴？
画一画：玩具的正面、侧面、背面各有什么形状组成？用什么表现它的质感？
评一评：谁的玩具画得最可爱？
教学后记：
色彩鲜艳，想象力丰富但部分同学画面组织较差。
第二单元动物的童话
5.巧救小昆虫
教学重点：发挥想像力，为结局描绘一个画面。
教学难点：画出与连环画有关联的结局画面。
教学过程：
第一课时
1、阅读与思考。
教师问学生达尔文是一个怎样的孩子？你们从哪里知道？故事的主人公是谁？（请同学把自己找到的资料汇报给大家听）。师出示以下几个小问题：
猜一猜：达尔文说了一句什么话？昆虫会飞到哪里？想一想：四幅画有什么特点？文字与描绘有什么关系？
2、观察与发现。
找一找：达尔文为什么成为著名的生物学家？他有什么成就与贡献？看一看：课本中描绘了什么昆虫？它们各有什么形态、色彩特点？想一想：达尔文如何救出小昆虫？让同学们讨论编出故事，教师指导。
第二课时
3、联想与创造。
说一说：小女孩手上的昆虫是什么形状、颜色？
想一想：小开创到哪去了？（激发联想——有趣、有意思、有常见的联想）主体物与背景产生遮挡关系时先画什么，后画什么？做一做：选择什么材料用具表现？
4、分享与评价。
提出评价目标：谁画的小昆虫最新奇？谁画的故事结局最精彩？在小组说说，小昆虫的结局。选出最精彩故事结局在班上展示。
教学后记:作品里的昆虫造型丰富。
如果你需要教案或课件，请留言给我。尽可能满足你的需求。
6.可爱的玩具蛇
教材分析：
教材以“制作会跳舞的玩具蛇”导入，激发学生的好奇心和探索心理，并通过欣赏“生肖蛇”邮票，让学生感受蛇“圆而细长，没有四肢”的形态特征，感受其色彩强烈对比、传统的花纹装饰的美感，感受其内涵。让学生感受以蛇形象设计的平面与立体造型，激发学习兴趣，突出本课“蛇的立体造型设计与装饰”的教学重点。
教学目标：
1、知识与技能：能运用造型元素和手工立体造型方法设计制作“玩具蛇”。
2、过程与方法：①在欣赏中感受作者创造美的情感；②在尝试材料妙用中，发展创新思维。
3、情感、态度、价值观：感受美术与科技结合的简单道理；在分享中感受成功乐趣。
教学重点：
从平面到立体的设计、装饰过程。教学难点：
①材料的选择与妙用；②纸蛇会跳舞的科学原理。
兴趣点：会跳舞的玩具蛇，科学童话故事。
观察点：用什么材料设计制作玩具蛇？
教具准备：
各种材料制作的玩具蛇。相关工具材料。课件。
教学过程：
一、故事导入新课。
讲“糖葫芦”、“可爱的冰蛇”两个故事并欣赏画面。欣赏课件里的蛇，你认识哪几种蛇？
蛇有什么形态特征？（三角形的头，圆而细长的身体，尖尖的尾巴）
以平面与立体表现的玩具蛇和生肖蛇给你什么感觉（可爱、雅致、有趣、夸张、拟人）
想一想，蛇怎样变，形象才可爱？
二、设计玩具蛇。突破难点。
欣赏老师手中各种玩具蛇，猜一猜，它们是怎样做出来的？
找一找哪些材料像蛇，具有能弯曲、圆而细长的形态特征。哪些材料经过组合，能设计玩具？
试一试：参考教材的制作步骤。也来设计制作一条玩具蛇。想一想：如何装饰才可爱？
三、玩一玩，为什么蛇会跳舞？注意蛇身体的弯曲度与长还有风力短能影响蛇跳舞的快慢。
想一想：小博士的话，玩一玩，这些玩具为什么会动？讲一讲，有什么样科学道理？
四、评一评：谁做的蛇最有个性，与众不同？
会跳舞，添上漂亮的花纹。造型、色彩花纹、材料的选择与众不同。
课后反思：
学生对花纹的设计有自己的想法，较为理想，都对吹气蛇情有独钟。设计简单的蛇他们反而不感兴趣。但材料选择存在一定的局限性。在电风扇的风力下，蛇跳舞的环节处理的较好，极大的提高了学生的学习积极性。
第三单元点线色，你我他
7.美丽的叶子
教材分析：
叶子是学生司空见惯的自然物象。本课以“形态色彩美的叶子”导入，旨在引导学生学会关注身边不起眼的事物，观察叶脉由粗到细、逐级分布、有组织的线，而体验自然界线性物象；通过对马蒂斯的作品的欣赏，让学生感受大师其对比的色彩，粗犷的线条，夸张变形的表现物象形态的艺术手法，激发学生大胆运用造型元素表现自己对叶子的感觉。并通过拓印、线描、色绘、剪贴等欣赏与练习，体验各种材料工具技法表现的艺术效果，目的是引导学生开拓材料工具视野，鼓励学生在尝试探究各种方法、技能的同时，体验叶子的形态美、纹理美和自然美。
教学目标：
1、知识与技能：能综合运用各种平面造型元素和技能表现叶子构成的画面；感受叶子网状纤维纹理的美感。
2、过程与方法：在比较中，体验叶子的形态美、纹理美；在尝试中，体验拓印、线描、色绘、剪贴的不同美感；在展示中，体验创造的乐趣。
3、情感、态度、价值观：体验尝试发现的乐趣；关注身边不起眼的自然物象。
教学重点：
尝试与运用线描、色绘或拓印表现叶子形态美、纹理美。
教学难点：
运用色彩对比和有趣的排列，表现叶子的构成。
兴趣点：
比一比，认拾的叶子形状美、色彩美；观察叶子的网状纹理。
观察点：
叶子的形状与纹理；体验拓印的尝试过程。
教具准备：
师：课件；线描、色绘、拓印、剪贴叶子的范作若干；各式各样的树叶；相关用具。
生：收集各种树叶。剪刀、胶水、白纸。
教学过程：
一、引趣设疑，导入新课。
出示马蒂斯的作品，取画中一物象让学生猜：这是什么？这幅画给你什么感觉？（从色彩、形状、夸张、变形等方面）你知道画家马蒂斯和他的故事吗？作品中哪些地方值得你学习？今天我们就来学习马蒂斯，也来把我们对叶子的感觉表现出来。板书课题。美丽的叶子请学生仔细观察收集的叶子，讲一讲各种叶子的纹理有什么不同，让我们学学小昆虫，飞到树上看看这些叶子吧。欣赏课件。
二、比较发现，突破重难点。
1、看一看：提供范画，进行比较，引导学生自主在尝试中找出各种材料工具表现的技法，激发探究兴趣。如有不理解的地方教师可简要演示，如拓印方法。
2、比一比：学生拿出自己准备的落叶，小组进行对称式或均衡式的排列（感受形式美），看有多少种排列方法。
三、求异创新，创作作品。
你准备用哪种方法来表现叶子？提供作业要求内容：
1、基本要求：运用点、线、色表现一幅“叶子的画面。
2、较高要求：选择自己喜欢的材料表现一幅叶子的画面。
3、个性探究：尝试多种材料和技法，创造性地表现叶子的画面。
四、学生作业。
五、评价拓展，体验尝试发现的乐趣。评一评：谁画的叶子最美？，谁用了新的工具材料来表现美丽的叶子？谁的纸屑、叶屑收到了垃圾袋里？
课后反思：
本节课准备较充分，学生学得兴味盎然，拓展延伸部分学生表现得非常好，有很多好的妙想妙思。
8.想象的鲜花
教学目标：
1、知识与技能：
运用造型元素，描绘出线条流畅、平涂均匀的想象中的鲜花世界。
2、过程与方法：①在欣赏中激发联想；②在比较中感受小画家的创造性想象。
3、情感、态度与价值观：
感受鲜花的形态美、色彩美，激发学生对生活美的追求。在爱护花草树的过程中提高环保意识。
教学重点：
运用造型元素，大胆表现心中花的世界。
教学难点：
能从花的形态、色彩特征进行创造性想象。
课时：
一课时
教学过程：
一、引入新课：
1、猜一猜。
2、说一说：你认识哪些花？
3、出示课题：《8、想象的鲜花》
二、欣赏与想象：
1、讲故事。
2、欣赏花的图片。（演示课件）
①说一说：花的形态，色彩是怎样的？给你什么样的感觉？②引导学生展开联想。（编一个简短的花的小故事）
3、对比欣赏书本的想象绘画与制作图例，（形态、色彩、想象内容）讲解不同的表现方法。
4、欣赏课件的想象绘画，引发想象。
三、造型与表现：
1、根据一幅你认为最美的花或花的特点、形态展开联想，画一幅想象中的鲜花世界。
2、学生绘画表现。（播放音乐和图片）
四、评一评：
1、你学会了什么？你最喜欢什么？
2、谁的想象力最丰富？谁画的花故事最精彩？
3、进行爱护花草树木，爱护大自然的教育。
9.给树爷爷画像
教材分析：
树木，是大自然赐予人类的礼物，本教材通过画“树”，不但让学生学会观察、记忆与创作，更重要的是从小懂得注意保护树木，保护好生态环境，是本课的设计意图。
运用粗细、疏密的线条表现大树的纹理，是本课重点。
教学重点：
运用线条表现大树纹理
教学难点：
运用线性感受，进行大树纹理的表达及画面的构图美。
兴趣点：
树爷爷的故事，想像中的树爷爷。
观察点：
树的纹理产生的形式美感。
教具准备：
各种树的图片。
教学过程：
一、知识迁移，导入新课。
1、说说自己的爷爷是什么样的，课题前面加个树字，树要有多大才会被称为爷爷？
了解一些树的自然知识。（树的年龄怎样算，树的寿命有多长）知识链接：
把一棵树的树干锯断，就能看到树干横断面上有一圈一圈的年轮。年轮一深一浅的两圈是树的“一岁”。这样两圈两圈的数，数完的数字就是树的年龄。寿命在百岁以上的树木有很多，杏树、柿树能活100岁，柳树、葡萄树能活150岁，苹果树能活一两百岁，梨树能活300岁，松树能活1000岁，银杏树能活3000岁，巨杉树能活4000岁，猴面包树能活5000岁，最长寿的世界树爷爷大概要算北非加得群岛的一科龙血树，活了8000岁。
2、感受树苍老、古朴等形态特征。
提供老树、小树图片进行比较：树爷爷的纹理有哪些特征？
①想像：树爷爷外皮像层层的鱼鳞、像长满瘤子的怪兽、像干裂的木地板、像爬行的小蛇。像老人的胡子、像老人突出的筋骨、像老人饱经风霜的
②线的想象：找找树皮上的直线、弧线、波浪线、柔和的线、紧张的线、旋转的线、斜线、流畅的线、断断续续的线、网状的线。
二、课堂发展，画画树爷爷。
欣赏课本图片，你觉得哪幅画最能表现树爷爷的样子？
运用什么线表现“和蔼的树爷爷“凶恶的树爷爷”“滑稽的树爷爷”如何排列、组织线条，才能使画面产生“形式美”？画一画：看谁的“树爷爷”画得最有趣？
三、展示交流，相互评价。
自评与他评同学们的课堂作业：树干有粗细、纹理有变化、画面较饱满。
课后反思：通过联想生活中的爷爷，找到了学生的兴趣点，但对于线条的认知，教师的引导还不够。以致学生的线条表现力不够强烈。
10.我家的菜篮子
教材分析：
通过绘画，引导学生学会关注生活美，是本课设计意图。教材以一幅色彩鲜艳、具有真实感的蔬菜照片导入本课，激发学生对“我家的菜篮子”的回忆，如蔬菜名字、营养、外形、色彩特点等，体会父母的关怀，生活的美好。教学目标：
1、知识与技能：能运用线条或色彩表现“菜篮子”与“蔬菜”的形态、色彩特征。
2、过程与方法：①在欣赏中，体验大师对生活美的感受；②在摆设中，体验构图的美感；③在探索中，体验多种物体的前后遮挡画法。
3、情感、态度、价值观：学会关注日常生活美，培养环保意识。
教学重点：
运用线条或色彩表现菜篮子的形态与色彩特征。
教学难点：
多种物象的前后遮挡关系。
兴趣点：
畅谈我家菜篮子，蔬菜摆放构成的活动。
观察点：
“菜篮子”的形状、色彩及前后遮挡的特征。
教具准备：
各种蔬菜模型、实物，多媒体课件。
教学过程：
一、谈话法，导入新课。
我家喜欢吃什么菜？（从蔬菜名称、形状、色彩、质感、营养几方面说说）欣赏课本范画，大师画了什么蔬菜？这些蔬菜有什么形态、色彩特征？
二、摆一摆：学习构图。突破难点。
出示准备的各种蔬菜的卡片，让学生在黑板上摆一摆，归纳总结：如何摆放画面才好看？先摆大的主体物，再添小的搭配物。形状大小前后搭配，色彩搭配美不美？
三、把黑板上摆放的蔬菜画一画。怎么画才能表现前后遮挡？
先画前面的蔬菜，再画遮挡的蔬菜。
先画主体物（注意留出前面物体的位置），再搭配其他物体。
四、拓展延伸，学生创作。
加上篮子应怎样画？可以有几种画法？教师演示讲解几种篮子的画法。
提请学生注意：菜装在篮子里怎样既可以看到菜又可以用到遮挡的画法。篮子外面可以画些菜以求画面饱满。
五、展示评价。
课后反思：本节课的难点没有解决好，但构图有进步。有的学生还是存在画的东西太小的问题。
11.节日的餐桌
教材分析：
中国饮食文化，以其“色、形、味、香”驰名中外。在节日里，家家户户围坐桌旁，品尝佳肴，感受节日的欢乐，是中国节日饮食文化的一大特色。教材以学生熟悉的生活为记忆创作的内容，引导学生感知中国饮食文化，体会生活美的情趣。教学目标：
1、知识与技能：运用造型元素，绘画“形美、色美”的中国佳肴。
2、过程与方法：
①在收集资料中发现中国美食很讲究“形与色”；②在记忆想像中体会生活的美好；③在共同创作中感受合作的愉快。
3、情感、态度、价值观：学会合作设计一桌美食佳肴；体会生活美。教学重点：节日美食的记忆想像创作。
教学难点：如何描绘记忆中的美食形与色的细部特征。兴趣点：记忆和欣赏中国地方特色的佳肴美食。观察点：节日餐桌上的美食与色彩。
教具准备：课件；准备一张节日与家人一起共餐的照片。教学过程：
一、回忆节日景象，导入新课。
过节了，给我们印象最深的是哪些活动？
想一想：节日餐桌上有什么美食？味道、形状和色彩怎么样？小组互相欣赏大家从家里带来的照片，讲一讲节日秩事。
二、欣赏课件，了解中西美食。中西美食的比较。
找出中国美食“形与色”的特点及美食照片。
讨论中国各种节日美食特点：如中秋节，有月饼，表示团圆；春节有鱼表示年年有余等。
三、创设节日情境，设计中国美食。
中秋节来到了，我们每人设计一盘美食，然后以小组为单位，组合成一桌佳肴。提示：形美的设计：佳肴及容器。色美的表达。共享美食：
桌布的色彩怎样配菜才好看；
各小组怎样摆设自己的美食？将每盘菜剪下来，分组摆放，看是用对称式还是均衡式摆设。
各组互相参观“品尝”。体验愉快心情。
课后反思：学生的的造型能力，还是有所欠缺，故以临摹与想像相结合，才能有一些好的作品出现。总的来说，作业色彩方面进步很大，但创造性还有待发掘。
第四单元我们的泥玩具
12.泥器皿
教材分析：通过本课学习，让学生感知陶瓷是我国祖先的重大发明之一，它不但是生活用品，也是独具特色的艺术品。通过动手手尝试实践，掌握泥板成型法、盘泥条法和手涅法三种器皿成型法，进行构思与创作，发展形象思维和动手能力，是本课设计意图。
教学目标：
1、知识与技能：认识“陶器皿”的形态特征，并能运用“器皿成型”法进行“中空”的器皿构思、制作与装饰。
2、过程与方法：①在触摸中感受器皿的造型、质材特点；②在浓度中探索“器皿成型法”③在创作中感受具象与抽象的艺术表现手法。
3、情感、态度、价值观：①知道中国陶瓷是我国古代重大发明之一，并对中国陶瓷产生兴趣；②能发挥想像力进行创新表现。
教学重点：掌握“手捏法、盘泥条法、泥板成型法”三种“器皿成型”法。教学难点：
1、泥条盘高的技法；
2、创意构思与创作。
兴趣点：
1、锷鱼器皿；
2、鬼脸器皿；
3、小组合作创作一组器皿。
观察点：器皿的造型、色彩、花纹特征；
2、具象与抽象器皿不同的艺术风格。教具准备：各种器皿，橡皮泥器皿，橡皮泥，课件。
教学过程：
一、欣赏器皿，导入新课。
看看生活中的器皿，归纳出器皿的含义：盛东西的日常用具。
想一想陶瓷是怎样形成的？课文中《橡皮泥餐具》中哪些是“器皿”？
比一比，古汉代陶艺与现代陶艺有什么异同与作用？（感知陶器皿生活用品和艺术品的特征，从造型、色彩、花纹特点等方面来说）
二、学习三种器皿成型法，突出重点。
看一看：书上介绍的三种器皿成型法（手捏法、盘泥条法、泥板成型法）能看懂吗？（欣赏课件演示步骤）说一说：我喜欢哪一种方法？我掌握了哪一种方法？这种方法适合制作什么泥器皿？
做一做：选择一种方法设计一个自己喜欢的器皿。
三、课堂延伸，突破难点。
看一看：现代陶艺与鳄鱼器皿、鬼脸器皿有什么异同？（相同：盛东西，不同：具象与抽象造型）想一想：如何把刚才制作的“器皿”进行添加，变成具象器皿？（动物、植物等）如何抒“器皿”进行“点、线、面”装饰，表现美的造型？教师演示“镶色法”“与混色法”。
四、展示评价。
进行一个器皿展览，评出最有创意的作品，请说说你是运用什么器皿成型法和艺术手法表现器皿？美在哪里？
课后反思：本课是学生最喜欢上的课之一，重难点全部得到很好的解决。可惜没有把作品照相存档。
13、小泥人和泥面具
第一课时小泥人
教学内容与目标：
1．显性内容与目标：
了解立体雕塑头型的基本常识——基本形与附属形。用瓶子和泥条组合成的头像为基本形，五官和头发为附属形。掌握搓泥条，用泥条缠绕瓶子，并采用捏、揉、粘、抹等技法进行像的造型创作。
2．隐性内容与目标：感受美术创作的乐趣提高学生的观察力、想像力和动手能力培养学生的创新精神。
教学的重点与难点：学习立体雕塑的基本知识。作品新颖生动，富有美感。
学习材料：本课教学所用材料，除胶泥、彩泥、纸黏土外，还可以用面粉加水粉颜料用水和起来使用。
教学过程：
(1)布置学生感受搓泥条方法。
提问：①搓泥条有几种方法? ②说说搓泥条时双手是怎样配合的?
(2)体验用泥条缠绕瓶子。
提问：怎样缠绕泥条才能又快又好?学生分组独立或二人合作缠绕瓶子，由两组学生代表总结成功的经验及解决问题的方法。
(3)五官、发型设计。①欣赏图片资料。②布置学生分组。讨论自己所见、所想的五官和发型。
(4)布置学生完成头像作品。教师巡视辅导。
(5)展示作品，小结讲评。
第二课时泥面具
一、教学目标：
1、掌握纸弹簧的基本折叠和制作方法，创作有趣的玩偶形象。
2、制作各种有趣玩具和玩法。
3、结合纸弹簧的形态特征，创作有趣的玩偶形象。
二、教学重难点：
1、用橡皮泥制造面具，创作有趣的玩偶形象。
2、制作各种有趣玩具和玩法。
三、教具准备：橡皮泥、面具
四、教学过程：
课题导入：出示几个“蹦蹦跳跳”的玩具实物，用故事表演的形式创设情境，引发学生的好奇心，由此导入新课。新课教学：
1、板书课题，说明教学目的要求。
2、探究质疑，把玩具分给学生。学生看看这些玩具是如何制作而成。
3、演示制作立体人物造型的基本方法和制作步骤。
4、尝试制作纸弹簧。
5、交流讨论，互相交流自己的看法。
6、综合制作，设计制作各种有趣的玩具和玩法
7、欣赏评价。
8、表演游戏。
三、布置作业：设计各种有趣玩具。
第五单元变呀变，转呀转
14.无敌孙大圣
教材分析：
孙悟空是学生喜爱的神话人物，他那火眼金睛、及七十变的本领引发学生丰富的联想。教材以这一兴趣点，以“无敌孙大圣”为题，以人物形象创作和活动画页设计为学习内容，让学生在“剪裁”与绘画表现的过程中，培养设计意识，发展创新思维。教学目标：
1、知识与技能：①感受孙大圣的艺术形象，并运用造型元素、基本形的组合方式表现孙大圣；②运用折、剪、粘贴、绘画手段，设计活动画页。
2、过程与方法：①在观察中学会“以形观物、以形表物”的方法；②在欣赏中，找出孙大圣的艺术形象特点；在作业的“变身形象”中找出孙大圣的特征，启发创作思维。③在合作创作中，探讨“活动画页”的整体设计方法。
3、情感、态度、价值观：①喜欢孙大圣的形象；②能与同学一起设计“活动画页”。
教学重点：能在活动画页上表现孙大圣的形象。教学难点：
①把想像中的人物通过绘画形式表达出来；②剪、折设计与画页人物表现的统一。兴趣点：
①活动画页；
②孙大圣的变身形象的联想；③孙大圣的故事。观察点：
①孙悟空的形象、色彩、服饰特点；
②孙悟空三打白骨精的经典故事与画面。教具准备：活动画册，图片。教学过程：
一、欣赏孙悟空道具、形象图片，导入新课。
1、出示“孙悟空”局部图片，猜一猜：他是谁？激发记忆联想。
说一说：①你怎么知道他是孙大圣？（抓住孙悟空的形态、色彩特征）②孙悟空的脸部有些什么形状、色彩、，作者如何表现他的“火眼”与“金睛”？让学生学习以“基本形”组合物象的方法进行观察与表现。如用“葫芦形”表现孙悟空的面部，用红色的桃子形表现“火眼”，用渐变式的环形和黄、黑、白三色表现“金睛”，用红色的半圆形表现嘴巴------
2、欣赏课本图片，说一说孙悟空七十二变的故事；
二、课堂发展，激发联想。
1、孙悟空的基本特征是什么？孙悟空在今天会变成什么形象？在干什么？
2、如果画出来，抓住什么特征进行变化？变成什么形象才有趣？（形象变、动作变、服饰变）请几个小朋友表演一下孙悟空的各种动作。
3、那是什么？书上的小朋友在看什么？（活动画页）想一想：①头部、身体为什么分开？②一张对折纸可以画几个孙大圣？③几张对折纸如何粘贴在一起？翻一翻：有什么发现？（利用孙大圣头部与身体的多种搭配，使画页产生千变万化的形象。）
指导学生在设计制作中应注意的问题：
如何折、剪才能使画页分开头部与身躯两部分而又不断开；人物头部如何结合自然。
三、学生动手，设计画页。把想像中的孙大圣的变身形象画出来。
四、分组合作，把画页粘贴在一起，看哪个小组制作的活动画册最好看。
课后反思：本节因孙悟空的形象对学生来说比较难，学生还是画出了基本特点，并作了各种变身，但剪的方面出现了断折情况，以后上此课时，应先画后折剪。
15.变形金刚
教材分析：
七巧板是中国著名的拼板玩具。本课以变形金刚为创作主题，以民间益智玩具七巧板的设计及模拟“变形金刚”进行拼摆的游戏活动，让学生体验七巧板的拼图艺术特征：夸张、概括、简洁、生动、趣味性强，从而激发学生对七巧板的喜爱之情。
教材以“变形金刚”导入，目的是创设“玩一玩”的情境，让学生在“玩”中注意观察：
1、变形金刚是由什么基本体组构而成？
2、变形后各部分位置产生什么变化？
3、变形金刚的形态、色彩、花纹各有什么特征？
教材还让学生知道
1、七巧板是由哪些几何形组合而成？
2、七巧板能拼出很多形状。
3、体验“七巧板”拼图的概括性、趣味性。
激发想像力，拼摆出变形金刚并进行装饰，是本课学习的重点；让学生临摹民间七巧板，体验民间七巧板的科学性与艺术形式，是本课难点。教学目标：
1、知识与技能：临摹民间七巧板；用七巧板的基本形拼出“变形金刚”并进行装饰。
2、过程与方法：在“玩”中感受变形金刚“变形”的乐趣；在竞赛中，比一比谁摆的变形金刚最多、最有趣，感受七巧板的科学性、趣味性。
3、情感、态度、价值观：知道七巧板是我国民间益智玩具；我喜欢七巧板。
教学重点：制作民间玩具七巧板；运用七巧板拼出“变形金刚”并进行装饰。教学难点：运用几何形的组合方法进行“组合物象”的想像与装饰。兴趣点：玩“变形金刚”；设计制作七巧板；七巧板拼摆游戏。
观察点：变形金刚的造型、色彩、变形的功能；七巧板的各种几何形组拼过程。教具准备：七巧板一幅；有关变形金刚的课件。教学过程：
一、创设情境，导入新课。看一看：卡通片《变形金刚》。说一说：变形金刚有什么特征？
找一找：组成变形金刚的基本要素？玩一玩：我的变形金刚可以变成什么形象？
二、课堂发展，体验七巧板的奇妙之处。
出示七巧板，说一说对七巧板了解多少？找一找：七巧板有什么奇妙之处？共有多少个三角形、方形、平行四边形？把五个三角形比较一下，看看有什么发现？知识链接：
七巧板的发明大概起源于一千多年前我国宋朝。用七巧夺天工板可拼出许多图形，所以人们称它为“智慧板”。到了清朝，有位叫王其沅的人收集了许多七巧板拼成的图样，编了一本《七巧八分图》。后来七巧板传到欧美国家，使西方人对这备战来自中国的益智游戏充满兴趣。主要由七块几何形图板组成，包括大三角形两块、中三角形一块、小三角形两块、正方形和平行四边形各一块。合起来为一个正方形，或者合起成一个长宽比为二比一的长方形。
做一做：临摹书上“七巧板”，怎样画才能使各种形的边线吻合？将正方形白纸板按书中的七巧夺天工板图样划线，注意每个几何形的线与线相交点都必须是那两条相交线的中点。画好后，剪彩开即可。白色的纸板可以按机器人的形态、花纹进行描绘或着色。
想一想：在临摹中发现了什么？各种形状有什么特点？摆一摆；①把自己想像中的变形金刚摆出来进行装饰。
②把摆出来的图形进行联想，创作变形金刚的“变身形象”。画一画：把拼摆的变形金刚进行装饰、美化。
三、评价展示，课后延伸。
说一说：七巧板能摆出多少个“变形金刚”？评一评：哪个变形金刚最美？为什么？
试一试：运用这些七巧板形状看看自己能拼出多少个有趣的图形？找一找：有几种玩法？
课后反思：学生通过引导，变形金刚画得很有创意，但七巧板拼摆启发还不够，学生的想象力没有得到充分的拓展。
16.杂技小演员
教材分析：
“不倒翁”是孩子们熟悉的民间玩具。教材以滑稽可笑的“七品芝麻官”导致入，让学生在欣赏其简练的造型，又能旋转摇摆和按压不倒的动态时，了解一些简单的“底部重力作用”的科学知识。并运用这些知识，设计“不倒的杂技小演员”。运用纸材进行“画、剪、卷、粘贴”
等活动或选择各种材料设计一个“不倒的杂技小演员”立体造型是本课重点，而“妙用材料”是教学难点。教学目标：
1、知识与技能：
①了解民间玩具“不倒翁”的科学性和趣味性；
②运用平面或立体材料，设计一个“扳不倒”的立体造型。
2、过程与方法：
①在“玩”中感受民间玩具“不倒翁”的科学性和趣味性；②在欣赏中感受“不倒翁”民间玩具的装饰色彩、造型特点；
③在探究中，解决材料妙用和组构“扳不倒”杂质小演员的立体造型。
3、情感、态度、价值观：
喜欢民间玩具“不倒翁”，感受其艺术与科学结合的奥妙。
教学重点：运用纸材设计制作“扳不倒”的杂技小演员立体造型。教学难点：材料妙用；设计制作美观有趣的“扳不倒”造型。兴趣点：玩“不倒翁”；想像杂技小演员有趣的动态。观察点：“不倒翁”的造型色彩、花纹。教具准备：不倒翁玩具，相关道具。教学过程：
一、欣赏玩具，导入新课。
二、出示“七品芝麻官”玩具，猜一猜：它是谁？
玩一玩：你发现了什么？（不倒翁的底部是圆的，较重，色彩鲜艳，形象滑稽、有趣------）想一想：小博士的话对不对？试一试：出示道具，找一些能滚动的东西，放一些橡皮在瓶盖里边，再转动一下，看看有什么发现。
做一做：制作一个能滚动的立体造型并在上面设计一个动态美的杂技演员。（教师示范）
三、进入游戏，设计制作。
1、我们班要组建杂技团，每人制作一个小演员来参加表演，看谁能被选上，只要符合下列标准就可以：造型美、人物动态美、色彩美、扳不倒。
2、学生设计制作。
三、评价展示，表演。
玩一玩，评一评：看谁的杂技表演最有趣？
课后反思：通过本课，使我意识到，自主探索，反而让学生放开手脚，这节课老师没有作讲解，完全是学生观察，思索。取得了较好的效果，但演员形象稍显粗糙。
17.有趣的数字
教学目标：
1、知识与技能目标：学生能根据数字的特点进行想象变化与装饰。
2、过程与方法目标：激发学生的想象力，培养创造美的思维方式。
3、情感态度价值观：引导学生体会将想象转化为表现的乐趣。教学重点：
把握数字的特点与学会数字的装饰方法。教学难点：
如何引导学生根据数字的特点进行想象变化。教学程序：
1、导入
师生共同律动→课件同时展示跳动的人形数字→教师说：投影上与我们一起律动的是谁？看大家能不能认出来？→组织学生认识数字→教师说数字经过美化之后就会变得很有趣，今天我们就一起来学习。出示课题：有趣的数字
2、新课
（1）如何使数字变得丰富？教师说：同学们可以写或画出多少种不同的数字？→组织学生尝试用不同的方法写数字（根据数字的特点进行不同方法的书写）。→教师简单小结：同学们写出了单线的、双线的等等，这么多的数字如何使他们变得美丽？（这一环节的用意让学生进上步认识数字的特征并为想象变化埋下伏笔）（2）如何使数字变得有趣和美丽？
教师接着说：我们一起来看看“2”有什么方法变得美丽。→用课件展示数字的各种装饰方法，与学生一
起分析：有用花纹装饰、用颜色装饰、改变形状装饰。教师将各种图片分别发到各小组，组织学生讨论。→请各小组派代表上讲台根据图片汇报讨论结果。（这一环节的用意是要在教学中让学生学会主动学习，主动地发现问题与思考问题，让每一个学生真正参与到课堂教学中来）
（3）教师演示使数字变得有趣和美丽的过程。
教师说：同学们归纳了很多方法，现在请同学们看看这些方法是如何做出来的。→教师演示花纹装饰的方法：剪纸、贴纸、画图案（点、线装饰或动物花纹迁移）等，→播放《数字谣》，师生共同尝试形状的变化方法：拟人法、联想法，比如教师举例联想法用“0“来问学生”0像什么？“，教师简单画出学生举例的物体，增加学生对变形的认识。
3、作业
（1）同学们想怎样把数字变得更有趣和美丽？
教师说：刚才老师展示了数字变得有趣和美丽的过程，同学们一起想想：生活中有什么物体像“1”、生活中有什么物体像“2”等。
将小组分成花纹装饰组、颜色装饰组和形状变化组，让学生自主选择制作方法并自由组合成制作小组，要求学生讨论交流自己的想法并运用桌上的工具材料表现“有趣的数字”，组织学生比一比哪组做的变化多或制作方法多。
（2）学生想象、表现，教师辅导学生完成作业。
4、评价
（1）小组代表发言
小组代表说自己小组做了什么或说用了多少种方法、有多少种变化。
（2）教师点评小结
教师根据学生的作业及评述表达自己的看法。
5.课堂引申
教师说：我们刚刚学习了数字的变形，其实生活中还有其他许许多多的变化，例如英文字母的变形和文字的变形，只要你们认真地观察，就能发现它们的有趣之处！
6.评价表的填写
我学会了......，我的作业......，我想对老师说......。
7、教学后记
本课时旨在开发学生的想象思维，让学生在原有数字的基础上进行变形，创造再创造，利用多种方法构建他们心目中的数字王国，课程中，有些学生的思维较局限，表现的内容单一，以后还需多一些类似的练习！
18.漂亮的钟
学习领域：设计应用
课时：1课时
教学目标：
1.知识与技能：
①了解时钟的基本结构；
②运用造型元素进行时钟的具体或抽象造型设计与装饰；
2.过程与方法：
①在比较中找出时钟的基本结构；
②在想像中，抓住基本结构进行创新设计；
③在评价中感受美的设计与美化生活的关系。
3.情感、态度、价值观：培养热爱生活、美化生活的人文情感。教学要点：
1.重点：能抓住时钟的基本结构进行想像与设计制作
2.难点：时钟造型与应用统一的设计构思方法。
作业要求：
基本要求：能画出一个小闹钟。2.较高要求：能设计一个造型美观的小闹钟。
3.个性探究：能妙用各种材料设计制作一个造型美、色彩美、装饰美的小闹钟。
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
课前准备
教具准备：
各种造型的小闹钟、色彩、卡、颜料、范作及课件。
学生准备：
小闹钟、卡纸、剪刀、胶水等。培养学生关注生活的美。
课堂导入
1、模拟钟表店的情景，播放各种“报时器”、时钟行走的“滴答声”。你们听这是什么声音？播放各种精美的时钟图片。提问：钟有什么用处？
2、说说你见过的最漂亮的钟。小闹钟是我们学习的小伙伴。又是生活用品和艺术品。现在我们就来学习设计一个“漂亮的钟”。听一听、猜一猜感受报时器的声音。说一说自己见过的最漂亮的钟。赏一赏钟表店里各种漂亮的钟。
1、激发学生回忆钟的形象，拓展审美视野，明确钟的作用以学习及本课的任务。
2、培养珍惜美好时光，好好学习的情感。
课堂的发展
1、找出时钟的基本结构。
①分析钟有抽象形和具象形两种不同的造型。分析动物造型的钟。
②找一找钟有哪几部分组成？
2、时钟设计接力赛。提出“四美”评价标准：造型美、装饰美、色彩美、实用美。
3、评一评：
①钟座的具象形和抽象设计。
②钟面的“形状”设计。
③时针、分针、秒针的变化设计。
④时分、刻度记号的创意变化。
4、设计与创作：
①讨论研究：怎样设计与创作？
②动手设计制作与装饰。
布置学生进行闹钟设计比赛，讲明注意事项，看谁是最动脑筋的“小设计师”。轻声播放音乐。
1、观察各种闹钟的造型，了解钟是由钟面、时针、分针、秒针、刻度记号、底座组成。学习怎样抓住动物特征进行外形设计。
2、比一比：
每人画两分钟，看哪一组的时钟设计能达到“四美”。
3、师生共同评议：在教师的引导下，更深层次地明白设计的方法。
4、小组讨论：
①钟的外形与应用关系？
②选择什么材料？在紧张又活跃的气氛中设计一个造型美观的小闹钟。
1、在欣赏和探究中认识钟的造型结构。
2、动物造型的钟启发想像设计，培养创造思维和设计意识。
3、通过竞赛的形式以及师生共同交流，更能激发学生的参与意识，提高思考问题、解决问题的能力。
4、组织设计、评比活动，更符合学生的心理特点，有助于提高学习的积极性，促进学生个性的发展。
反思评价
1、组织学生把作品摆设在“时钟商场”里。模拟商场“购钟”活动
2、依据“四美”的评价标准进行选购。
1、介绍自己作品的设计意图。
2、同学之间互相欣赏选购评价。师生共同评价，促进交流和互动。
课后延伸
把你的设计告诉你的爸爸妈妈，并与爸爸妈妈一起修改作品。加强学生与父母亲间的沟通。
19.多彩的小风车
1、重点：
彩色风车的制作方法。
2、难点：
设计制作对称、能转动的多彩有风车。
3、兴趣点：（1）玩风车（2）制作风车（3）比赛游戏
4、观察点：
风车的实用美、装饰美的特点
5、教学目标知识与技能：
（1）认识风车“实用与美结合”的设计意图。
（2）掌握对称的设计方法和剪折叠的立体造型方法。
过程与方法：
（1）在欣赏中知道风车的实用性和艺术性。
（2）在比较中找出风车的基本结构。
（3）在实践中掌握“对称”的设计方法和中心轴的安装方法。
（4）在玩中探究风车转动的原理。
情感、态度、价值观：
（1）喜爱小风车。
（2）培养科学探究的精神。作业要求
1、基本要求：设计制作一只多彩风车
2、较高要求：设计一只对称的色彩美的风车。
3、个性探究：设计制作一只对称、能转动的多彩风车。
教学设计课题
多彩的小风车课型新授
教学过程
一、引入课题说一说：
1、见过风车？你觉得风车漂亮吗？
2、你见过的风车用什么材料做的？想一想：风车有什么用？
二、激发学生的学习兴趣
1、风车的图片欣赏。
2、风车实物展示。
3、请同学出来玩风车。
三、风车的创作方法
1、观察风车，理解风车的结构及转动原理。
2、制作方法：（边讲述边操作演示）
折-----做记号----加图案------剪-----叠-----穿孔-----完成
3、注意事项：
A、要安全使用工具
B、手工要精细，不能马虎。
C、添加图案时，注意色彩的搭配。
4、作业要求：
完成一个四叶美术风车，有兴趣的同学，课后再完成其它造型的风车。
四、学生作业，教师巡视指导。
五、玩风车、评风车、赏风车。课后反思活动效果：作业评析：改进措施：
20.船儿漂漂
教材分析：
船是海上重要的交通工具。本课教材以“折纸船”和运用多种材料制作小船为学习内容，旨在让学生感受知一张平面纸材通过折叠可以改变外形，塑造出各种各样立体、对称的小船；一个废弃塑料瓶，通过妙用，也能让船“浮”起来，从而体验造船的乐趣，了解一些科学的常识。
教学目标：
1、知识与技能
①掌握纸材折叠小船的方法；
②利用废旧物品设计能”浮“的小船；
③运用”对称“手法设计。
2、过程与方法：
①在比较中体验科技的进步；
②在比较中感知美与实用结合的设计；
③在”玩"中学习科学小常识；
④在试一试中，发展形象思维能力。
3、情感、态度、价值观：
①我喜欢折纸船；
②感受废弃物妙用的乐趣。
教学重点：折小船的方法、步骤；利用废弃物设计制作小船。
教学难点：折的创意变化；巧用废弃物制作小船。
兴趣点：看图折纸船；变一变游戏；科学小实验；制作能“浮”的小船；制作能“前进”的小船。
观察点：船的对称美、节奏美；船的整体美、装饰美。
教具准备：船的模型；各种制作材料。
教学过程：
一、欣赏导入新课。
欣赏各种船的模型，比一比：木船、帆船、客船的基本结构。（船体、船舱）想想：船为什么会浮起来？做一做：浮力实验。
说一说我的发现：
①浮力。船体的形状和船舱的空间大小与浮力的作用。
②实用性。观光船与客运船的结构不同。
③艺术性。А观光船以致力感、美观的外形吸引旅客。客船关注客舱美的造型、合适。
二、折纸船活动，初步体验船的结构。
引导学生折一只不怕水、能前进的小纸船。
三、设计一只美观、有创意的小纸船。
变一变：①尝试把步骤图书馆中的双体船变成其它船；尝试把步骤图示中的小艇变成有篷船等。②用方形纸可以折出怎能样的'船？如帆船等。③添加什么变成客船、帆船、观光船、渔船、渡轮等？
做一做：运用对称、均衡等美感形式，设计和装饰小船。
四、展示游戏，体验快乐。
玩一玩：哪一组的船跑得好、开得稳？
比一比：哪一组的船造型美、色彩美、装饰美？
美术教案 篇6
教材分析：
人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点，并联系我国其他的著名石窟，从石窟艺术追溯佛教的起源，对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解。在本课教学中，教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。
教学目标：
1、知识目标：了解敦煌艺术所处的地理位置，初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。
2、能力目标：通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。
3、情感目标：充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育，激发学生的爱国主义热情。
教学重点：
认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点，激发学生学习探索兴致和爱国热忱。
教学难点：
感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。
教学手段采用：
1、倡导“表现性学习”，以真正体现学生的主体性。
2、多媒体辅助教学丰富课堂容量，加强课堂的直观性与趣味性。
3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。
教学过程设计：
一、引入
1、组织教学，诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。
2、学生回答后播放幻灯片，让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。
教师提问：你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受（考查直观感悟的能力）、欣赏、评述。学生回答：纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大，神色都较慈祥等，壁画色彩鲜艳，线条比较流畅。
3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟
二、新授
1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。
（通过学生自主的整理归纳，让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系，以及石窟艺术的时代背景及发展过程。）
此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息：
A、地理位置：敦煌在今甘肃省西北角，莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，南北长1680米，高50米。
B、发展过程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入乐傅和尚的故事），莫高窟现存有壁画和雕塑的492个，石窟大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
C、艺术特色：莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
学生活动：结合教材与准备材料，进行探讨交流和总结。
教师活动：利用多媒体辅助教学，验证学生们的探究结果。
2、分析讨论：敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点，升华对传统艺术的情感。（师生互动完成）
【幻灯链接】：（辅助资料）
建筑：它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
壁画：莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广，有的瑰丽华艳，体现了不同时期的艺术风格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深，而且与壁画相融相衬，相得益彰。
学生活动：结合课前预习，进一步认识和研究敦煌艺术特点，谈出自己认识和感受。
教师活动：结合学生的谈话，进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就，激发学生的自豪感。
3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术，全面认识和学习石窟艺术。（强化对祖国优秀传统美术作品的热爱，深化爱国思想。）
教师活动：用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式（以壁画、雕塑为主），引导学生进行分组讨论，并尝试归纳其艺术特色。
学生活动：讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。
【幻灯链接】：（辅助资料）
a、北朝时期：共有36个，窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。
b、隋唐时期（重点探究分析）：现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑，造型浓丽丰肥，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊，壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平，内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。
c、五代和宋：这一时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
教师活动：结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。
学生活动：分组探究，交流成果。
4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。
（丰富学生认识，进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事，创设互动机制，激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。）教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事，但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品，使学生易于接受，且易于比较，避免面面具到。
教师活动：幻灯展示典型图片，讲解升华。答惑。
学生活动：讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事，并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。
5、藏经阁的发现和失窃历程。
（激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。）
教师活动：幻灯展示以上内容，引导学生列举与之相似的例子，同时进行德育渗透：爱国爱传统。
学生活动：例举、谈感受，并谈一谈自己今后应该怎样做。