美术教学设计
此篇文章美术教学设计（精选6篇），由智远网整理，希望能够帮助得到大家。
美术教学设计 篇1
教材分析：
现代化的建筑日新月异地映入孩子们的眼帘，富有民族和传统特色的本土建筑感染他们，而神奇、梦幻的童话以超现实的形式为孩子们的童年生活敞开了自由遐想的空间，所以本课要求他们在对现实生活中各种各样建筑物感知、回忆的基础上，神奇化、艺术化地创造出新建筑群，从生活中来发现而又超越生活的表现。
学情分析：
激发学生对艺术的兴趣是推动其学习进程的关键因素之一。美术教学的独特魅力在于能够极大地拓展学生的想象力和创造力。在这样的教学环境中，学生们的思想更加开阔，思考方式更为灵活多变，他们倾向于接纳新颖且富有趣味性的艺术活动形式。这些学生勇于实践，充满好奇心，对未知领域充满探索欲，热衷于通过自己的视角来解读世界，对日常生活中的美有着强烈的表达渴望。简而言之，艺术教育不仅能够培养学生的审美能力，更重要的是激发他们内在的好奇心与创造力，使他们在探索美的过程中不断成长。通过多样化的艺术活动，学生得以自由地表达自我，发现并欣赏生活中的美好，从而在艺术的世界里找到属于自己的独特声音。
教学目标：
（1）认识各种基本型，会用大小不同的这些形状概括、组织成建筑。
（2）引起学生关注身边的建筑，感受他们的美以及与生活的关系。
（3）拓展思维，培养想象创造空间的能力。
教学重难点：
（1）感受城堡的外型美感，引导学生大胆想象、创作。
（2）贴近生活对城堡进行创新。
教具：作品，各式各样的卡纸图形，彩色笔。
教学方法：
教法：
（1）情境创设法：课始，利用直观形象的录像画面，把学生带到特定的情境中，使其产生一定的体验，变“要我学”为“我要学”充分发挥学生的主体作用。
（2）在课堂教学中，我们应鼓励多向学生提问“为什么”，以此激发他们的思考。这是因为，缺乏疑问和深思熟虑的过程会限制思维的成长与发展。通过这种方式，我们旨在促进学生思维能力的提升与深化。
（3）探究式教学法：强调学生作为知识探索的中心角色，主动地在学习过程中提出问题并寻求解答。通过独立思考与实践，学生能够培养出批判性思维与自我探索的能力，进而深化对学科的理解与掌握。
（4）以启发式交谈的方式，引导学生们深入探讨城堡的构成与外观，同时鼓励他们发现日常生活中的物品如何能被创意地转化为城堡的形象。通过这样的.对话，旨在激发学生们的想象力，使之在思维上得到释放，勇于构想出独特的城堡概念。随后，进一步鼓励学生动手实践，将心中的城堡形象变为现实，通过创作过程，不仅锻炼了他们的实践能力，更让其体验到从创意到实现的满足感。同时，也倡导开放的交流氛围，鼓励学生们敢于表达自己的观点和想法，促进思想的碰撞与创新。这种教育方法旨在全方位地培养学生的创造力、实践能力和沟通技巧，使其在探索与实践中不断成长。
学法：
“学”是主体，在教师的主导下，学生将采用以下的主要学法：
（1）互动探究学习法：教师提出需要探讨的主题，引导学生深入思考并进行小组讨论。随后，鼓励学生自由表达观点与想法，这样的教学方式能够营造一个民主、宽松且开放的学习环境，激发学生的独立思考能力与创新潜能，使他们的个性与创造力得到充分展现。
（2）实践教学法，即在教师的引导下，学生通过具体操作，深化对知识的理解并熟练掌握技能技巧的一种教学手段。在本课程的制作与绘画实践环节中，我利用了课件内展示的学生作品及示范画作，以此来激发学生的创新思维和艺术表达能力。
教学程序：
（一）创设情境，激发兴趣。
①在轻快悦耳的音乐陪伴下，学生们步入教室，这份课间的愉悦心情仿佛成为了课堂的前奏，巧妙地消除了学生面对新课程时可能产生的紧张感与低落情绪。这样的开场方式，旨在营造一个轻松、和谐的学习氛围，让学生们以更加开放和积极的心态迎接接下来的知识探索之旅。相较于传统的课堂开始时，学生们往往因突然从自由状态转入专注学习而感到压力，这种创新的引入方法有效地缓和了这种过渡过程中的不适，使得学习体验更为顺畅且充满乐趣。
②通过多媒体课件展示教学内容，其显著优点在于实现了听觉与视觉的综合运用，使得信息传递更为生动直观。声音与图像的并存，能极大地提升学习体验，让知识的获取过程更加吸引人。兴趣是推动学习的重要动力，而多媒体课件在为学生提供直观感受的同时，也能激发起他们对学习的兴趣和热情。这种教学方式能够帮助学生在初次接触时，便能感受到学科的魅力，从而奠定良好的学习基础。
③问：刚才老师带领我们参观这些漂亮的建筑大家喜欢吗？以学生为主体的教学思路沟通师生情感，创设和谐的氛围，引导学生进入教学情境。
（二）讲授新课，自主学习。
（1）引导学生欣赏、观察、了解。
①问："亲爱的同学们，你们有没有想象过，如果有一天，能够像童话中的白雪公主一样，住在一座美丽绝伦的城堡里，会是什么样的感觉呢？是不是觉得既神秘又充满憧憬？今天，我们就一起走进城堡的世界，探索它们的独特魅力，感受那份源自内心深处的向往。通过这次探索，希望你们能主动去发现城堡的每一个细节，激发你们对知识的渴望，让学习变成一场充满乐趣的旅程。"
②播放课件（一些漂亮的城堡）此目的是为了使学生有了浓厚的兴趣和鲜明的表象后，问：这些城堡漂亮吗？这样做是为了让学生对城堡的形状有了进一步的认识，同时激发学生的想象力和创造力。
③在引导学生探索城堡的构造时，我们可以从一个独特的视角出发——自上而下地审视这座宏伟的建筑。想象一下，当你站在城堡的顶端向下俯瞰，你会看到它由一系列错落有致、形态各异的基本几何形状构成。首先映入眼帘的是塔楼，它们以锐角或钝角的形状耸立，仿佛守护着城堡的秘密。接着，你的视线会被那些平直且坚实的墙体吸引，这些墙体构成了城堡的主体结构，支撑起整个防御体系。再往下的部分，你会注意到那些圆形的窗户和拱门，它们不仅为城堡增添了古典美感，也体现了建筑师对功能与形式完美结合的追求。最后，如果你仔细观察，还能发现屋顶上的尖顶和圆顶，它们以曲线和尖角的形式点缀在城堡之上，既增加了建筑的立体感，又彰显了设计者的巧思。这个过程不仅仅是观察和识别形状那么简单，它更像是一次深入的互动式学习体验。通过直观的对照与比较，学生们能够更好地理解城堡的复杂结构是如何由这些基本形组合而成的。这样的教学方式不仅激发了学生的兴趣，还培养了他们观察细节、分析结构的能力，从而加深了对城堡这一历史与艺术瑰宝的理解。
（2）引导学生了解城堡的组成方法。
①这两幅作品之间存在着细微的区别，通过仔细观察，学生能够发现并探讨它们的不同之处。这一过程不仅丰富了学生对城堡构建方式的理解，还进一步激发了他们的好奇心和主动探索的精神。它鼓励学生积极参与学习，从而认识到美术学习与日常生活之间的紧密联系，感受美术如何在日常生活中扮演着重要角色。
②（出示第一幅画）它们是怎样拼贴而成的？此过程让学生探索研究、主动参与学习的兴趣，使其体会到美术学习在生活中的作用，感受到生活中美术与生活紧密的联系。
③出示课件，在教育的旅程中，每当教师提出诸如"你能将你所见的一切转化为一座座宏伟的城堡吗？"这样的问题时，学生们的心灵便如同被点亮的火把，燃烧着探索与创造的热情。这一瞬间，教室仿佛成了一个梦想与现实交织的舞台，学生的想象力如同无垠的宇宙，自由地翱翔，不断扩展着知识的边界。在这个过程中，教师的角色不再是单一的知识传递者，而是点燃学生内心火花的引路人，激发他们勇于探索未知世界的勇气，鼓励他们将自己的想法与创意转化为实际行动。通过这样的互动，不仅学生的视野得以拓宽，更重要的是，他们的主体性得到了充分的发挥，学会了如何以自己的方式解读世界，如何运用创新思维解决问题，如何在实践中展现自我价值。这种教育方式，不仅仅是知识的传授，更是心灵的成长，是培养学生终身学习能力和创造力的宝贵机会。
④展示第二幅画之后，提问学生观察到的线条特点。本节课通过发现法、局部探求教学法构建了“找一找”、“说一说”、“演一演”这三个互动教学环节，旨在引导学生探索并掌握绘制城堡的艺术技巧。首先，在“找一找”环节中，邀请学生仔细观察画面，找出不同形状和方向的线条，以此激发他们对线条多样性的感知。接着，“说一说”环节鼓励学生分享自己在“找一找”环节中的发现，描述所见线条的特点及其在画面中的作用，增强学生的语言表达能力和对线条构成的理解。最后，“演一演”环节通过角色扮演的形式，让部分学生上台模拟绘制城堡的过程，利用实物教具或板书展示如何运用找到的不同线条来构建城堡的各个部分，如城墙、塔楼等，使抽象的绘画知识转化为直观的操作体验。通过这一系列环节的设计，学生不仅能够深入理解城堡绘画中线条的重要性，还能在实践中学习如何巧妙地运用线条来表现城堡的立体感和细节特征，从而提升他们的艺术创作能力。
（3）欣赏学生作品：欣赏的目的是让学生观察、了解城堡的不同表现形式，并进行想象创造设计从而拓展学生的想象空间。
（4）各小组设计自己心目中的城堡。（师适时指导）
美术教学设计 篇2
教学目标：
知识目标：
1、初步了解中国彩墨画的绘画工具。
2、欣赏艺术大师的经典艺术作品，了解艺术表现的丰富性。
技能目标：
在充分的艺术实践中，利用墨与彩的调配变化，合理运用点、线、面等造型的元素，大胆在宣纸上或其他材料上进行彩墨的组合，形成美的画面。培养孩子的彩墨表现力。
3、情感、态度、价值观：
充分感受彩墨画的乐趣，激发孩子热爱民间艺术的浓厚情感。
教学重点：
让学生在游戏中感受彩墨的各种变化和趣味。
教学难点：
通过水分控制彩墨的浓淡变化，从而产生不同的美感。
教学过程：
一、情境导入，激发兴趣：
同学们好，今天老师见到可爱的你们，我感到特别开心，你们喜欢玩游戏吗？咱们来玩个游戏好不好？（板书：游戏）
游戏就得有规则，必须用我们桌上提供的工具来玩。看要求：一会我播放一段音乐，音乐开始时，你们拿起笔在纸上自由的作画，音乐结束，必须停笔。
刚才在游戏里我们体验了一番，你们发现今天的画与平时有什么不同？说说你的感受？
生：用的笔、颜料、纸的不同
小结：你们知道吗？能产生这些变化，是因为我们用了神奇的纸，它的名字叫宣纸。吸水性强是它与其他纸不同的地方。与之相匹配的是毛笔，墨、砚，组成了彩墨的主要工具，它们并称为“文房四宝”。
二、明确目标，主动探究：
1、感受用笔方法
（1）来看看同学们的画，这条最细的线是谁画的？你是怎么画出来的？能上来画一下吗？（笔尖，轻画）
小结：让笔挺直腰杆，笔尖垂直在纸上运行，就能画出细线，这种用笔方法叫做，中锋用笔。
（2）这条粗线又是谁画的？你来画，大家看，他是怎么画的？谁能让它变更粗？
小结：你们看他的笔都斜着，倒了下去，用笔肚画出了更粗的线条，形成了一个块面，这种用笔方法，我们叫做侧锋用笔。
2、感受用墨的方法：
大家看，这里都是用墨画的，为什么会出现不同的效果呢？
生：因为加了水。
是这样吗？我想用一个游戏来验证一下，你们想和我一起玩吗？好，那我们就分成两队，彩队和墨队，来玩接龙游戏，老师来画
第一笔，你们一个一个接着来，上来的同学在我这准备的清水里，用笔尖沾一点清水，画一笔，水不许沾多，沾多久违规了，看哪一组所有人先画完，哪组获胜。
游戏结束，你们发现了什么？
小结：通过接龙游戏，我们发现彩和墨的浓与淡是与水密不可分的，水分越多，彩墨越淡，水分越少，彩墨越浓。我们聪明的古人早就发现了这一规律，他们将墨由浓到淡大概分成了五色：它们是焦、浓、重、淡、清。
通过以上两个游戏，我们了解到中锋可以画细线，侧锋可以画粗线或大的块面，彩墨的浓淡可以通过水分的多少来调节。
（3）彩墨结合
在大家的画里，我发现了个一种不同的.地方，这是哪组画的？他们把彩和墨相结合了，能派个代表来介绍一下你们是怎么画的吗？
这效果真有趣，我也想来尝试了（师示范）它们还能怎么玩？来看看这里，彩和墨相互碰撞可以产生这么多丰富的效果，你们想尝试吗？一会在创作的过程中，将这些表现方法尝试着在画中去玩一下！
4、欣赏画家作品
老师今天不只带来了游戏，还带来了大师的作品，他也是用我们今天所用的工具画的，你们找找看，大师作品里有没有我们今天总结出来的表现方法？它们都藏在画面的哪些地方？
生：屋顶，墙壁上。
你们的眼睛真厉害，的确如此，这是画家吴冠中爷爷画的《江南水乡》，画面中黑与白，浓与淡，虚与实的对比，使这幅画显得简约，清雅，一点一扇窗，一线一屋檐，寥寥几笔，就把江南水乡的宁静之美表现出来，这种表现形式叫做水墨画。
再来看看他的另一幅画《吴家作坊》，你们发现它与《江南水乡》有什么不同之处呢？
生：彩色
有了色彩的画面有带给你什么感受呢？
小结：这两幅画各有各的没，《江南水乡》简约，清雅之美，而《吴家作坊》添加了丰富的色彩，用彩墨的变化和点、线、面的形式相结合。使这幅画像听一段悠扬的音乐一般，显得既有层次又有节奏感，没有具象的东西，却给我们设立了更多的想象空间。
三、实践创作，以画促效
刚才我们欣赏了大师的作品。同学们对彩墨一定有了新的想法，现在我们就以小组为单位。可以将原来的画拿下去添加几笔或者在拿一张纸来画，要求：用见天所学的用笔用墨的方法，大胆的画出一幅有墨色浓淡变化，并且有趣的彩墨画。
四、展示评价，师生共研：
1、看谁的作品彩墨表现有变化？
2、看谁的作品内容最有趣？
五、课后延伸，拓展升华：
老师看到同学们画出这么多精彩的作品，为你们团结协作的精神点赞，今天我们开开心心的玩了一次彩墨游戏，感受了中国传统文化的艺术美，课后希望同学们能运用传统的彩墨画出我们多彩的生活。
美术教学设计 篇3
《面具》
知识和技能：
通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受面具的艺术特点，学习表现特点突出的面具。
过程和方法：
引导学生在观察、体验、探究和相互交流中，学习面具的特点，感受面具带给我们的美感，培养学生发现美、感悟美、创造美的能力。情感态度和价值观：通过学习活动培养学生善于观察、比较的习惯，以及对面具艺术的兴趣和对美术活动的兴趣。
教学重点：
通过不同地域、不同种族多种风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。
教学难点：用油水分离表现面具的画法。
教学过程：
一、魔术导入
师：同学们，老师给大家带来了一个魔术，想看吗?
师：瞧，这是一张白纸，看，见证奇迹的时刻到了！你看到了什么?
生：哇!好神奇啊!一个白色面具出现了。
师：想知道这个魔术的原理吗?
生：想
师：其实这个魔术非常简单，那张纸并不是一张普通白纸，我先是用白色油画棒把面具画在白纸上，这点很难发现。然后用深色水粉涂在纸上，涂过油画棒的地方涂不上颜色。这种画法叫油水分离画法。(油水分离画法是利用油性颜料和水性颜料不相溶的特点作画的。)
这节我们就用这种方法学习面具一课。(板书课题)
二、新授
1、师：根据自己的理解，你知道什么是面具吗？
生：戴在脸上的装饰。生：挂在脸上吓人的脸谱。
师：那么什么是面具，请看大屏幕(出示图片)
2、了解面具的来历。(出示图片)
师：面具历史久远，它来源于图腾崇拜和宗教信仰，古代人们在祭祀和节日活动中戴着它表演，以表达驱鬼迎神的愿望。这种习俗一直流传至今。(出示祭祀、表演的图片)
3、师：我国是最早出现面具并使用面具的国家之一，其中最有名的是傩戏面具和藏戏面具。(出示图片并讲解)
4、师：咱们来欣赏一下外国的面具(出示图片)
5、师：由于地域和风土人情的差异，古今中外面具的风格迥异，争奇斗艳。这充分体现出人类丰富的想象力和创造力。(出示图片)
6、(出示图片)
师：与真人相比面具的五官有什么特点？
生：样子吓人。
生：眼睛好大，嘴巴可怕。
7、师：现在我们来观察藏戏面具、斯里兰卡面具给你什么感觉？面部表情上有什么相同之处？在造型上有什么不同？
(师：一个是…，师：一个是…，师：…)
师：五官使用了什么创作手法？(生：变形和夸张)
师：怎么变形和夸张啊？
生：鼻子很大，像牛鼻子，眼睛很大很凶，眼珠子发红，快要瞪出来了似的'。
生：眼睛很大，舌头很长，恨不得把人给吃了，很恐怖。
师：如果让你来当小小设计师来设计面具，你将会如何设计使面具更加狰狞可怕呢?应怎样运用好夸张和变形？
三、教师示范油水分离画面具的方法：
1、用油画棒单线起稿。(用油画棒先画脸型，然后拿油画棒在脸型上用单线画出夸张变形的五官，最后加一些装饰花纹、图案。)
2、在单线稿的基础上，用油画棒涂色。(涂色要厚)
问：同学们仔细观察第二幅图和第一幅图有哪些不同?(大家观察的真仔细，还有一个地方大家没有看出来，牙齿也用白色的油画棒涂实了。)
3、用水粉把画面涂满，即可出现油水分离现象。
这种方法你们学会了吗？
四、布置作业
现在我们展开丰富想象力运用变形和夸张手法，设计一副自己喜欢的特点突出的面具。
注意事项：
1、颜色鲜艳和水粉底色形成色差要大，有对比。
2、油画棒涂色要厚。
大家可以参考屏幕上的图片进行创作。试想一下如果用深色水粉涂上底色会是什么样子的。
五、评价作业。
六、小结
今天我们学习了用油水分离画法画面具，这些作品充分体现了同学们丰富的想象力和创造力，相信在下节课的手工制作面具中同学们会有更大的收获，这节课我们就上到这里。
美术教学设计 篇4
教学目标：
知识与技能：初步认识剪纸语言的审美特征，用发展的眼光、开放的思维学习剪纸技法并能注意运用最适合的剪纸技法表现作品。制作有特点的剪纸作品。
过程与方法：激励学生在探究剪纸语言特点的过程中，积极、主动、灵活地使用剪纸技法制作作品。
教学重点：
体验剪纸艺术的独特美感，制作有自己想法的剪纸作品。
教学难点：
学生对不同剪纸技法产生的效果的感受和实际的使用。教具准备：多媒体课件、范画、刻刀、垫板。
学具准备：
全套剪纸工具、深色纸张。
一、导入
展示鱼的剪纸作品，揭题：《鱼的剪纸》。鱼是人们司空见惯的水中动物，形态多样，学生的创作的兴趣点比较广，容易发挥想象观察、欣赏感受、分析剪纸语言。
二、课题展开
L.民间剪纸作品欣赏2.现代儿童剪纸欣赏
在欣赏中锻炼自我感悟图形的能力，体验民间剪纸的审美情趣，以及艺术风格。在欣赏中使学生对同龄人的剪纸作品产生情感共鸣，激发创作欲望。
通过学生的自主体验与观察培养学生的发现与归纳问题的能力。
三、作品分析
民间剪纸和儿童剪纸的`共通之处是：通过夸张、自由、多变、诙谐、自然的艺术形式来体现真、善、美。
1.欣赏美术品。
2.讨论其他表现点的方法和材料。
充分运用直观的视觉形象，提高学生的感悟能力;培养学生的创新思维。
四、学生练习
剪纸技法分析、示意
分析感悟上述剪纸作品的技法。出示有不同剪刻技法的剪纸作品，请同学们研究分析“用什么方法做的?‘这样做有什么特点?认识到不同的技法有不同的视觉效果。“最合适的技法，就是最好的技法”。教师再对每一种技法进行归纳，示意，并鼓励学生创造新的表现方法。
演示作业过程：
选用深色彩纸→用铅笔构思起稿→刻制作品→调整作品→粘贴作品→各自、小组合作创作。
培养学生掌握自主学习的方法、利用各种工具材料进行美术造型的能力。
五、学生作品评价与教师总结。
1.组织学生以不同的方式来感受自己的作品，或分组、或个别。2.教师和学生一起对作品的分析、修改、调整。
让学生作简单总结本节课的学习情况，选一选哪一小组在学习中比较认真，作业效果也比较好。
培养学生对美术作品的评价与欣赏感悟能力。
美术教学设计 篇5
教学目标：
知识与过程：
通过对本课观察回忆表现的学习，初步掌握暖色的基本知识、并用语言和绘画的方式进行表现。
态度与方法：
了解暖色知识，体验暖色带来的感受，提高学生对色彩的感受能力。
情感态度和价值观：
引导学生学会享受生活，从色彩中感受生活的美好。
教学重点：
通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察回忆表现生活中以暖色为主的景象。
教学难点：
以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。
教具准备：
教学课件、色彩卡片、简笔图、
学具准备：
绘画工具
教学过程：
一、复习色彩知识、选择题引入新知。
1、复习
同学们在三年级的时候，我们学习过三原色，谁知道是哪三种色彩？（学生回答）
教师：三间色呢？（生答）
师结：可以看出咱班同学对以前的知识掌握的不错哦！
2、提问
提问：现在是什么季节？（生答）。这样的季节有一个很明显的特点，到外边站一会儿有些冷。
选择题的安排：有这样的一件事需要同学们做个选择：在一个寒冷的雪天，你行走在马路上，嘴里鼻孔里呼出的气瞬间凝成了霜花儿，冻结在帽子的四周，北风呼呼的叫着，把你冻的鼻酸头疼，两脚跟冰块似的。这时，你想暖和暖和，有两个房间可以进入，一个是红色的房间，一个是蓝色的房间，你会进入哪个房间？（生答）
3、提问：你为什么会选择红色的房间。（生答）
既然同学们一致选择红色，说明不同的色彩会带给我们不同的`感觉。红色就带给我们xx的感觉。
4、在色相环中辨别冷暖色
这是一张色相环，我们现在把它分为两部分，你认为哪些色是暖色，哪些色是冷色？
5、师结：像这种偏红偏黄的色，我们称为暖色，像这种偏蓝偏绿的色，我们称为冷色。今天这节课，我们就走进生活，共同学习《生活中的暖色》（出示课题）
6、拿出自己的水彩笔或是油画棒，快速的从彩笔盒中挑出暖色。
7、色彩的冷暖是通过对比产生的。
师述：同学们，老师这有几种色彩，咱们来辨别一下它属于冷暖哪类色，（师出示红色与草绿色、蓝色与草绿色的对比图）师帮助学生分析出：草绿色与红色比，为冷色，与蓝色比为暖色，可见，冷暖是通过对比产生的。
二、说暖色景，看暖色图，
1、联系生活，说出生活中的暖色
同学们，人是最聪明的了，因为我们会联想，我现在就让你联想一次，当你看到像偏红偏黄这类暖色的时候，你想起了生活中的哪些场合，景色或是物体呢？（生答）（秋天的庄稼、树林、火红的枫叶、朝阳、晚霞、结婚时的场面、过年时、火烧云、辣椒地，油菜花、橘子园里、大地里的向日葵花、粉色的玫瑰……）
2、师结：暖色在生活中无处不在，有了暖色生活更加丰富
3、老师也准备了一些暖色的图片，我们一起来欣赏欣赏，边欣赏边感受是什么场景有什么感觉？（课件）
4、欣赏后说一说看了这些暖色后的感觉。（生答）（课件）
5、师结：暖色带给我们喜庆、温暖、温馨、热烈、欢快的感觉。（华丽、生动、色彩明媚、阳光、欢快、外向、发展、兴奋、悦目、刺激、自由、激情、亮丽、活泼、热情、积极、活跃、饱和度高、醒目、惹眼存在感强、热烈、明快、艳丽、爽朗、甜蜜、健美、光辉、健美、青春、鲜明。）
三、欣赏师生绘画
1、走进大师的作品
同学们，生活赋予我们丰富多彩的暖色，有许多画家也喜欢利用暖色作画，我们一起看看吧！（欣赏大师作品）
2、同学们，画家画的好吗？你说他们都是画家，我想知道像咱们这么大的小朋友能画吗？
现在咱就一起欣赏和我们同龄的小朋友的作品。（欣赏学生作品）
师结：原来我们这么大的孩子也能运用暖色创作出温暖、欢快的作品
四、冷色在暖色画中的作用
1、师述：咱们想想，我们在三年级的时候，曾经学习过红色的画，在表现红色的画的时候，我们是全部用红色还是以红色为主，点缀其他的色彩？（生答）那么暖色的画中是怎样表现的呢？我们先来欣赏一幅画马蒂斯的《红色的房间》，你来说一说画面中有什么色？（生答）。师述：再来说一说什么色多，什么色少，用今天学习的内容来说就是暖色多，冷色少，画家为什么要在暖色画中用一点冷色调呢，冷色在这里起到什么样的作用呢？（生答）
师述：在暖色中加入少许的冷色使画面在统一中产生了变化，从而使画面更加协调，达到色彩平衡，但是加入冷色不能太多，依然要以暖色为主。
2、师述：同学们，我们来回顾刚才我们学习的内容，第一个问题，什么样的色彩为暖色？（生答）
怎样用色彩组织画面？（画面中要以暖色为主，辅以少量的冷色使画面达到统一协调。）咱们现在就学习这种方法，用你喜欢的暖色表现画面。
五、学生作业，提出要求
1、老师为每位同学准备了一幅简笔图，现在同学们就可以利用咱们这节课学习的内容表现画面。
师出示作业要求，明确目的。
2、学生表现。（播放音乐）
六、作业展示：
1、介绍自己画中的暖色
2、找一找自己绘画的优点
3、暖色是否突出
七、小结和延伸
1、考考你（课件）
2、师述：我们中国人喜欢用红色表示热烈、喜庆的心情，像过年时张贴的年画，燃放包裹成红色的鞭炮、生活中正因为有了这些色彩才变得更加丰富、多姿。老师希望同学们能运用色彩装扮我们的生活。
美术教学设计 篇6
美术教学设计[必备]
作为一名无私奉献的老师，时常要开展教学设计的准备工作，借助教学设计可以促进我们快速成长，使教学工作更加科学化。如何把教学设计做到重点突出呢？以下是小编为大家整理的美术教学设计，仅供参考，欢迎大家阅读。